Avec l'arrivée de Spider-Noir, la nouvelle série live-action avec Nicolas Cage, disponible sur Prime Video, le charme du noir revient soudain sur le devant de la scène. La série, qui peut être vue aussi bien en noir et blanc qu'en couleur, promet de rendre hommage à l'un des genres les plus influents de l'histoire du cinéma : des détectives tourmentés, des mystères sombres, des villes décadentes et des protagonistes auxquels on ne peut jamais pleinement faire confiance. Si vous souhaitez vous préparer avant de plonger dans l'univers Spider-Noir, voici 5 films incontournables qui ont défini (et réinventé) le genre au fil des décennies.
Dans les flammes du péché (1944)
Meurtre, tromperie et l’une des femmes fatales les plus emblématiques de tous les temps. Considéré par beaucoup comme le film noir par excellence, le chef-d'œuvre de Billy Wilder raconte l'histoire de Walter Neff (Fred MacMurray), un agent d'assurance qui s'implique avec une femme charmante et manipulatrice, Phillis Dietrichson (Barbara Stanwyck), dans un plan visant à tuer son mari et à récupérer son assurance. Les superbes photographies de The Flame of Sin ont contribué à définir l'esthétique du film noir classique et ont peut-être également influencé le look monochrome choisi pour .
Le secret du faucon (1941)
S’il est un film qui a codifié les règles de l’investigation noire, c’est bien Le Mystère du faucon, réalisé par John Huston. Le protagoniste est Humphrey Bogart dans le rôle du détective privé Sam Spade, l'un des modèles les plus influents pour tous les détectives durs qui sont venus plus tard. L'intrigue tourne autour de la recherche d'une précieuse statuette, le Faucon Maltais, mais le véritable charme du film réside dans la galerie de personnages ambigus et suspects qui gravitent autour du mystère. C'est le point de départ idéal pour comprendre d'où vient le noir qu'il veut célébrer.
Boulevard du Coucher du Soleil (1951)
Un autre chef-d'œuvre de Billy Wilder. Situé dans le Hollywood d'après-guerre, il suit la parabole tragique de Norma Desmond (Gloria Swanson), une ancienne star du cinéma muet incapable d'accepter le déclin de sa renommée. Célèbre pour la punchline « », Sunset Boulevard mélange de manière magistrale noir, satire hollywoodienne et analyse psychologique. L'extraordinaire performance de Swanson reste mémorable dans l'histoire du cinéma.
Quartier chinois (1974)
À sa sortie dans les années 1970, le film noir classique semblait appartenir au passé. Pourtant, Roman Polanski a réussi à en reprendre tous les éléments fondamentaux et à les transformer en un chef-d’œuvre moderne. Jack Nicholson est un détective privé impliqué dans une histoire qui, d'une simple mission, se transforme en une gigantesque conspiration. La fin est toujours considérée comme l’une des plus dévastatrices de l’histoire. De tous les titres de cette liste, Chinatown est probablement celui qui se rapproche le plus de l'esprit d'investigation qu'il caractérise.
Le Quinlan infernal (1958)
Quand on parle de noir, il est impossible d'ignorer le merveilleux film d'Orson Welles. L'Infernal Quinlan est surtout célèbre pour son extraordinaire plan d'ouverture, encore étudié aujourd'hui dans les écoles de cinéma comme un parfait exemple de construction du suspense. L'histoire suit l'enquête sur une attaque à la frontière entre les États-Unis et le Mexique et aborde des thèmes typiquement noirs tels que la corruption, le cynisme et la décadence morale. De nombreux cinéphiles le considèrent comme l’une des œuvres les plus influentes jamais réalisées dans le genre, et on retrouve de nombreux éléments qui ont rendu des films comme celui-ci immortels. Autrement dit, le terrain parfait pour une version noire de Spider-Man.
