Pour son deuxième film de fiction, Walter Vetroni adapte un de ses livres et parle de nouvelles perspectives à partir desquelles regarder le monde dans un temps complexe mais pas nécessairement mauvais. Les protagonistes de Quand ils sont Neri Marcorè et Valeria Solarino.
Il y a plusieurs façons de raconter l’histoire d’un homme qui se réveille d’un coma qui a duré 31 ans, et parmi celles-ci, la comédie vient immédiatement à l’esprit, d’autant plus si, avant de rouvrir les yeux, notre pauvre endormi se met à chanter à le haut de mes poumons L’international. Walter Veltronidans un premier temps, choisit de s’amuser, voire de se moquer des « camarades » d’il y a quelques décennies, mais décide de suivre une autre voie, qui va dans le sens du conte poétique et parfois du drame ou plutôt de l’amertume, pourquoi se retrouver à plus de la moitié de marche de notre vie cela signifie comprendre que la jeunesse est révolue depuis longtemps et que nos parents sont peut-être partis.
Pour John même le Parti avec un P majuscule, c’est-à-dire le PCI, qui rassemblait dans ses rangs des gens qui pensaient tous de la même manière et qui étaient convaincus qu’ensemble ils allaient changer le monde, n’existe plus. Mais ne nous méprenons pas, car l’adaptation cinématographique du livre du même nom, également écrit par l’ancien maire de Rome, n’a pas la phrase « avant c’était mieux » comme sous-titre hypothétique, mais « le meilleur est encore à venir ». « , et avant nous c’est le protagoniste du film qui l’a dit, car mieux que quiconque Neri Marcorè il a compris que Quand c’est l’histoire d’une renaissance, d’un nouveau regard sur le monde : celui d’un garçon de 18 ans qui n’a pas été gâté par le cynisme et le carriérisme des adultes et qui conserve donc sa pureté. Il ne pouvait en être autrement puisque le dernier souvenir de cet étudiant de troisième année est un drapeau fièrement arboré le jour des funérailles de Enrico Berlinguer.
Pour Veltroni ça a toujours été Enrico Berlinguer le grand père, depuis ses débuts derrière la caméra, et des pères, réels ou adoptifs, il y en a plusieurs dans le film, ainsi qu’une mère qui ne parle pas mais qui comprend et une religieuse qui soigne John. Elle aussi a une grande profondeur d’esprit et une difficulté à interagir avec les autres qui la rapprochent de Dieu qui l’aime d’un amour sincère et désintéressé. Du petit groupe de parias enfin, un garçon potelé nommé Léo atteint de mutisme sélectif. Peut-être Giulia Et Leo ce sont les anges de Quando, des créatures imparfaites et peut-être trop sensibles du Seigneur qui ont le grand don d’empathie et la capacité de prendre soin. Non pas que les autres personnages du film soient mauvais ou mauvais, car il y a toujours de grands miséricorde dans Quandet l’amitié est une lueur dorée, qui éclaire le chemin à parcourir et qui encore une fois, pour Veltroni, c’est un antidote à cette douleur sans laquelle aucune renaissance ne serait possible.
John trouve un peu difficile de s’adapter à 2015 et aux nombreux changements qui ont investi notre pays, mais en tant qu’homme de génie, il comprend qu’il faut faire la distinction entre idéologie et idéal, car l’idéologie n’a pas permis à l’Italie de faire un pas en avant, alors que les idéaux, du moins pour un petit groupe de « camarades », sont restés intacts. Dans un monde où le mur de Berlin a été démoli de toute façon, il y a tant à apprendre. Le réalisateur se permet de nous avertir que cela ne peut se faire que si l’on a l’esprit ouvert et que l’on reste toujours un peu comme un enfant. John, qui dit que les voitures contemporaines ressemblent à des vaisseaux spatiaux, n’a pas perdu le charme de l’enfance et n’appartient pas à ce qu’on appelle le « temps de la tête baissée », qui est celui où les êtres humains ont les yeux tournés vers le bas, en direction de leurs téléphones portables. En fait, le personnage conserve deux qualités qui l’aident à regarder avec curiosité ce qui se passe autour de lui : l’ironie et l’auto-ironie. Dans ce Bildungsroman au-delà du temps maximum John il se permet de chanter « Belle au revoir » dans une trattoria romaine avec Giulia (un très bon Valéria Solarino), mais reste catégorique sur le fait que seules de bonnes choses lui arriveront. C’est pourquoi nous sentons que nous pouvons dire que Walter Veltroni ne joue pas l’opération nostalgie.
Ça ne va pas à un rythme effréné Quanden effet il prend des pauses de réflexion, pendant lesquelles la douceur du personnage de Marcorè il nous infecte et, malgré lui, provoque des nostalgies, car dans notre présent tout devient de plus en plus difficile et nous nous sentons tous perdus, à commencer par Veltroniqu’il aime définir John son Antoine Doinel, peut-être parce que lui aussi a un peu de mal à s’adapter au changement, qui ne coïncide pas qu’avec le Covid, et a tendance à ne pas toujours voir la lumière au bout du tunnel. Il était également orphelin de Berlinguer, choisit de faire un cinéma délicat, qui identifie la réponse aux maux modernes dans la capacité à construire des relations humaines importantes. Car, même si cela sonne un peu bien, ce n’est qu’en trouvant un canal de communication avec l’autre qu’il est possible de lever la tête, puis de se serrer la main et de retrouver le plaisir d’être ensemble.
