Une mère handicapée à la recherche d'un remède et d'une fille qui s'occupe de son temps plein en été espagnol complet. Dernière possibilité de trouver un guérisseur mais aussi de résoudre la tension dans leur relation morbide et synergique. La critique de Mauro Donzelli du film présentée en compétition à Berlinal 2025.
Les Britanniques ont brûlé par le soleil en vacances en Espagne, au milieu de l'été. Une prémisse qui génère de l'agitation pour la dérive nocturne des mauvaises habitudes, en plus de l'incitation économique évidente, mais qui a diminué au cinéma peut être tout aussi nocif, impliquant souvent l'île qui s'ennuie. Lait chaudadaptation du roman Comme l'eau qui brise la poussière De Deborah Levyle premier travail du dramaturge et du scénariste de Ida Et Désobéissance, Rebecca Lenkiewiczfait partie de cette catégorie dangereuse, décrite avec un amour évident de la provocation, vous nous pardonnerez donc. Il est vrai, cependant, que le réaction qui suscite cette affaire de culture est une certaine irritation répanduegrandissant avec la dissipation de cette patine intrigante qui au début semblait promettre quelque chose.
Poursuivant dans la classification imparfaite, ces histoires racontent une suspension de la vie quotidienne par certains anglo-saxons à la recherche d'une guérison, plus souvent spirituelle, dans un territoire approché par les colonialistes au premier atterrissage dans un atterrissage sauvage et pourtant anthropologiquement capable de donner une certaine forme de sagesse miraculeuse et ancestrale. Parler de Lait chaudalors, la guérison est également littérale, car les protagonistes sont une femme, Rose (Fiona Shaw), forcé dans un fauteuil roulant pour une maladie nébuleuse qui ne lui permet pas de bouger ses jambes et sa fille, Sofia (Emma Mackey), « Éternel étudiant », évidemment de l'anthropologie, comme il le définit comme un peu de sa mère. Ils passent du temps principalement à la maison, à quelques pas de la mer, avec quelques sorties sur la plage sans trop de conviction. La tension est élevée, la relation de la dépendance mutuelle morbide, la fille se consacre aux soins de la mèremais le doute demeure que sa déficience est en quelque sorte volontaire.
Ils sont à Almeria pour une dernière tentative, je consulte un guérisseur, tel Gómez (Vincent Perez), pas mieux spécifié et par les méthodes apparemment pas très scientifiques qui l'acceptent sous traitement avec un certain espoir. Dans l'intervalle, Sofia trouve un débouché à ses pulsions de liberté réprimées par le rôle si exigeant à la maison et commence Une relation ébouriffée avec un voyageur berlinois hippie avec une maison dans la colline, qui apparaît inopiné sur la plage, jouée par Vicky Krieps. C'est l'opposé de Sofia, indépendante, souriante et incapable de tolérer des limites à son désir de vivre et d'aimer. Cela semble s'être produit par hasard Le film de Strambo, dans lequel jusqu'à ce que le triomphe tacite puisse également intriguer, mais lorsque les écarts sur le passé s'accumulent, les banalités du présent et un prétexte fondamental incapable d'exciter à cette relation malsaine évidente prévaut et chaque empathie envers les protagonistes.
La restauration et l'amertume sont évidentes de la relation entre la mère et la fille, mais c'est ainsi que ces disques explosent, générant plus de confusion que toute autre chose qui ne convainque pas dans le travail de cette histoire de catharsis. Suspendu entre une destruction hâtive et une tentative maladroite de faire en sorte que la force du lien biologique prévaleaccorde également une digression un peu compréhensible dans un autre endroit « folkloristique et méditerranéen », la Grèce dont le père et le mari des deux viennent, ont fui environ vingt ans plus tôt. Tout avant Une conclusion qui laisse pour dire le moins insatisfait Dans le pacte sacré entre l'auteur / auteur et le spectateur / spectateur.
