Après la pire personne du monde, le directeur norvégien revient avec un mélodrame familial dans lequel le cinéma joue un rôle fondamental. Mais le casting est le meilleur de tous. Revue de valeur sentimentale de Federico Gironi.
C'est l'histoire de beaucoup de choses, une valeur sentimentale. L'histoire d'une maison, d'une famille, de la relation entre deux sœurs, et celle entre un père et une fille. Et donc, en même temps, évidemment une seule chose.
C'est aussi un film qui parle de cinéma et d'actionet comment ceux-ci peuvent agir comme une thérapie, puisque les deux vrais protagonistes, père et fille, ou Stellan Skarsgård et Renate Reinvequi ont Ruggini et non dit parmi eux et un amour qui ne passe pas entre les chemises des ressentiments et des silences, le réalisateur et l'actrice de la profession.
Lui, Gustav, avait abandonné sa famille de nombreuses années plus tôt, n'a pas fait de film depuis 15 ans et a écrit un scénario pour sa fille qui pourrait être son chef-d'œuvre. Elle, Nora, qui fabrique du théâtre et aussi la série, et qui a des problèmes d'insécurité (phénoménal une scène initiale dans laquelle la panique prend en scène le soir d'un premier très important), ne veut même pas le lire.
À l'occasion des funérailles de la mère de Nora, l'ex-femme de Gustav et depuis lors, puisque Gustav a décidé de rester à Oslo, pour la famille mais aussi pour le film, les choses entre les deux ne sont pas faciles. Et ils se compliquent quand Gustav confie le rôle principal qu'il avait pensé à une jeune actrice américaine pour Nora, jouée par Elle Fanning.
Mélodrame familial dans un style scandinave typique, inévitablement peuplé de fantômes bergmaniens, Ce nouveau film par Joachim Trierle premier du succès international de La pire personne du mondeest un film dans lequel le réalisateur norvégien, avec le fidèle scénariste Vogt eskilsoulève clairement la barre des ambitions, dans la structure comme dans l'histoire, avec des résultats ambivalents. Une partie très forte, se ferme de manière très intense, mais tout le long du voyage, Trier se confère un peu trop, il marche sur sa main sur les allégories (la maison, ses transformations, ses rénovations) ainsi que sur les sentiments, laissant une certaine complaisance battant dans la mise en scène – toujours avec une grande élégance formelle, peut-être trop, et à partir d'ici une certaine artificialité – les drames internes de ses protagonistes.
De sien, il faut dire qu'il a le casting. Le casting entier évidemment, même si Le film est de Skarsgård et Reinve, qui sont à la fois très bons et au service de personnages très bien écrits.
Gustav, le personnage suédois, après tout le vrai protagoniste du film, n'est pas seulement un père qui, après des années d'absence et de lacunes, essaie avec des méthodes maladroites et difficiles pour reconstruire une relation avec ses filles, face à A (les Agnes de Inga ibsdotter lilleaas) qui est plus malléable et ouvert, et une autre, Nora, qui est plutôt pleine de rancune et de colère. C'est aussi un homme qui a consacré toute sa vie au cinéma et qui essaie de le redresser dans le cinéma. Le problème n'est pas seulement la pauvre collaboration qu'il trouve à Nora, mais aussi, en quelque sorte, le fait que le cinéma n'est plus ce qu'il était autrefois: mais que Trier lui dit déterminé à faire un film sous son état est une déclaration presque idéologique, pensait-il. En même temps, le fait que Nora est une actrice, en plus de représenter un symptôme du lien nié avec le parent, est lisible le manque comme le symbole d'une personne qui, pendant une vie complexe, a eu du mal à trouver un rôle, un visage, une identité.
Dans tout cela, la générosité avec laquelle Elle Fanning Il se prête à un rôle non pas tant que ce qui montre une certaine insuffisance, et surtout à une comparaison d'acteur avec les autres interprètes qui semble complètement apprise (et pas seulement pour les besoins de script).
Si seulement Trier avait donné un peu plus de compacité à son film et s'était permis un peu moins que cette affection que de temps en temps brille, à travers, La force indéniable de ses sentiments et sa mélancolie, des comparaisons entre les sœurs et entre le père et les fillesaurait été encore plus puissant et passionnant. Au lieu de cela, de temps en temps, la forme et un excès de narration mettent un petit tri. Péché.
