Après m'avoir parlé, les jumeaux Philippou mélangent beaucoup, trop, et dans une mauvaise direction: celle de l'horreur qui se cache derrière le thème. Federico Gironi Ramener sa revue.
Inutile de faire demi-tour: de la ramener, je ne suis pas sorti déçu, je suis sorti irrité, presque un peu indigné. Que je me rends compte peut être une réaction légèrement forte, peut-être même exagérée; Mais cela est également indicatif, je crois, de la façon dont dans ce film – à ma façon de voir, bien sûr – pratiquement toutes les pires habitudes du cinéma d'horreur contemporain se sont entassées.
Et pour dire que, net de la présence de mon actrice de déchets de tous les temps, la névrotique Sally Hawkins, j'étais aussi plutôt bienveillante pour le film: la bande-annonce a fonctionné, et même si ce n'était pas un chef-d'œuvre, parlez-moi, les débuts précédents des frères Philippoou, ce n'était pas globalement pour moi désolé. De toute évidence, sur la vague de l'enthousiasme généré par le succès de ce film, ces deux garçons australiens ont perdu toute mesure, visant non seulement trop pour leurs possibilités, mais aussi dans une direction complètement mauvaise.
Premier point: la ramener n'est pas effrayante. Mais du tout. Ne donne pas Faire peur (Et cela, paradoxalement, pourrait être son seul point en faveur) et ne laisse pas les angoisses ou les perturbations dans les perturbations. Tout ce que le Philippou fait est de raconter une histoire dont le résultat est évident, dans lequel il n'y a pas d'ombres mais seulement des lumières, et confiant quelques moments vaguement truculents au personnage d'Olivier (le mystérieux enfant que la Laura de Hawking utilise comme des dépenses et un conteneur pour la performance d'un rituel qui devrait ramener à la vie, la fille morte, les dépenses des deux malheureux qui ont été attribués.
Maintenant, si le choix de Jonah Wren Phillips, qui joue à Oliver, est plutôt parfait (le garçon a quelque chose de dérangeant même lorsqu'il n'est pas horriblement inventé), en parlant du rituel, il n'est pas clair pourquoi et avec quel sens le Philippoou a opté, qui fait beaucoup de sombres Web, un tutoriel vidéo et trouvé. Des images ensemble, mais qui apparaît comme un truc lancé là-bas sur l'écran juste pour faire un peu cool.
À ce stade, le chapitre relatif à la chatte visuelle de la radiation s'ouvrait, ce qui dépasse souvent et volontiers les limites des photographies vouloir devenir une page Rotacalco patinée. D'un autre côté, l'A24 a maintenant perdu toute retenue et il devient en effet un point de fierté d'une esthétique bien-aimée et stéréotypée.
Mais laissez-le perdre, la question esthétique: restant d'une manière ou d'une autre dans le sillage des influences productives, directes et indirectes de l'A24, puis nous allons toucher ce qui est le noyau central du film et ses problèmes. Ramener son dos n'est pas effrayant, nous avons dit. Il ne le fait pas car il n'est pas en mesure d'évoquer le mystère, de créer une atmosphère, d'agir sur les troubles. Mais cela ne le fait pas, car à la fin, ce n'est pas ce qui l'intéresse. Parce que le problème de la ramener est de percevoir cette chose dénuée de sens que nous appelons « une horreur élevée » aujourd'hui, et cela pousse de plus en plus les cinémas de genre à se moquer et à se légitimer – comme s'il y avait un besoin! – montrer du contenu.
La question du complexe d'infériorité de ceux qui, bien que choisissant d'horreur, pensent que l'horreur doit s'avérer être à la hauteur de quelque chose d'autre à travers cette ostentation est un problème beaucoup plus large que ce film et ses réalisateurs, qui avaient cependant déjà montré une certaine inclination à me parler. Ici, cependant, la leur semble presque une obsession, et vouloir faire le caractère haineux de Laura, de deuil immédiatement et jamais surmonté, il est mal d'un point de vue quelque peu éthique (parce que ces problèmes en jeu, s'ils doivent être traités, doivent être traités avec une cheveux plus que dignité, et pas avec le sensationnalisme morbide qui émerge dans une image dégoûtante finale mais même même narrative.
Le paradoxe, alors, la ramène en quelque sorte, comme Laura, est la victime de quelque chose: d'une idée d'horreur et de cinéma en général tout mal mais maintenant omniprésent, et que les artisans de Philippou – discrets, mais certainement pas les auteurs – souffrent entièrement. Et pourtant, la victime, comme Laura, le film qui dit qu'elle ne peut que irriter profondément.
