la critique du film avec Alba Rohrwacher et Elio Germano

L'amour et la nourriture. Un homme sera aussi ce qu'il mange, Feuerbach docet, mais même l'amour d'un couple passe souvent par cuisiner et partager de bons petits plats avec ceux qu'on aime. C'est une tension constamment présente à chaque tour de cette adaptation audacieuse et courageuse du recueil de nouvelles Trois Bols de Michela Murgia. Isabel Coixet, une auteure catalane à la longue carrière et aux fortunes diverses, a condensé en un couple la douzaine de personnages et d'histoires, avec le scénariste Enrico Audenino. Nous la rencontrons lors d'une soirée où ils traitent de la circulation romaine – la ville, ou plutôt l'un de ses quartiers particuliers, Trastevere, joue le rôle d'un personnage principal – discutant après un dîner entre amis. La tension est évidente entre Marta (Alba Rohrwacher) et Antonio (Elio Germano), faite de cette petite et insinuante brutalité dont, au cinéma et parfois dans la vie, sont imprégnées les relations qui atteignent le point de rupture. Dans lequel chaque discussion est à la fois banale et définitive.

Marta semble passive et rejetante, fermée aux autres et à la vie, dans ces premiers instants. On sent que la dynamique sera fonctionnelle à un changement radical venant plus tard dans le film. La nourriture était cruciale pour eux. Ils se sont rencontrés devant un supplì, tombant amoureux malgré que Marta ait retiré la mozzarella. Il s'est lassé des études d'économie et a transformé sa passion pour la cuisine en métier, de cuisinier à domicile pour Marta à chef d'un restaurant en plein essor. Ils se séparent et un symptôme clair pour Marta de ce dur voyage, en plus de la tristesse, est la perte d'appétit qui affecte son corps, le corps de quelqu'un qui enseigne l'éducation physique dans un lycée et qui a été gymnaste professionnelle dans sa jeunesse. « Où vont les kilos perdus ? », demande-t-il à un moment donné, comme pour revendiquer la valeur de « l'âme » que représente la relation entre le corps, la nourriture et l'amour. Amour pour Antonio.

Trois Bols, comme le savent bien tous ceux qui connaissent l'histoire personnelle de Murgia et le livre, sont une parabole sur la redécouverte de soi-même après l'apparition d'une maladie dans la vie et dans le corps. Marta s'oriente bientôt dans les brumes de désorientation qu'elle croit due à la douleur de la séparation pour distinguer de plus en plus clairement les contours d'un passé de choix et de priorités qui ne la représentent plus. Il s'ouvre au quartier et au monde, aux désirs et à une vie qui n'est pas seulement représentée par Antonio, désormais définitivement ex-loigné du quotidien. Il prend courage et comprend la valeur de la cuisine, pour lui-même et pour les autres, de donner comme de recevoir. Il le fait dans les trois bols finis cachés depuis un certain temps sur une étagère de cuisine, obtenus avec Antonio lors d'une collecte de points dans un supermarché.

La métaphore part de la nourriture et s'étend à toute la vie, ainsi qu'à l'amour, et les ingrédients deviennent des états d'esprit et des parties différemment composées dans un besoin spirituel, dirions-nous presque animiste, de se régénérer. En cela, Coixet applique son style de mise en scène personnel au parcours de Marta, entre plans déformés et explosions sensorielles qui risquent d'induire en erreur avec un langage abusé par les indiens maniérés, mais sont rendus crédibles par l'interprétation intense des protagonistes et par un scénario capable d'équilibrer la raison et le sentiment, de doser le drame et les moments ironiques inattendus. Ici, la maladie impose à Marta une prise de conscience renouvelée du fait qu'il y a plus que la timidité, ne pas dire et ne pas faire, elle lui permet de reconsidérer le « je » et pas seulement le « nous » du couple, pour une sportive dont la très courte vie compétitive l'a déjà contrainte à une sorte de retraite prématurée en tant que jeune femme. Le tout sur fond de Trastevere effronté et peu touristique, confortable et quotidien.