Si vous deviez faire le point, qui choisir entre votre premier amour et votre mari de toujours ? Une question posée de manière inhabituellement pragmatique à Elizabeth Olsen après sa mort, alors qu'elle doit décider de son éternité. La critique du film entre romance et comédie qui a ouvert le Festival du Film de Turin.
Jusqu'à ce que la mort vous sépare. Un engagement d'amour poignant, mais aussi, tout bien considéré, l'assurance de la possibilité de ne pas aller plus loin, jusqu'à la vie éternelle. Cela est vrai dans notre humble vie humaine, tandis que dans un mélodrame désordonné, suspendu entre soulagement comique et fardeaux existentiels, nous atteignons l'éternité. Rien de moins. Nous n'abandonnons pas même après la mort, lorsque le couple protagoniste d'Eternity, mari et femme, se retrouve une fois de plus aux prises avec un choix, une direction à prendre, sans possibilité de revenir en arrière, dans laquelle franchir une porte rouge et choisir avec qui et où passer la vie éternelle. Pour ce faire, vous êtes d'abord garé dans une gare de transit, agrémentée d'un stand de salon de la bande dessinée où chaque religion, style de vie ou destination offre les merveilles de sa propre approche de l'éternité.
Après 65 ans de vie commune avec son épouse Joan, entouré de l'affection d'un déjeuner de famille avec enfants et petits-enfants, au moment où l'on s'interroge sur le sexe de l'enfant à venir, Larry cède aux propriétés inattendues mortel d'un bretzel apéritif, pour finir dans l'autre monde, étouffé. Il se retrouve catapulté dans la station de transport en commun, où il est bientôt rejoint par Joan, déjà en phase terminale d'un cancer. La dernière image de Larry avant sa mort ? Une vieille photo, sur laquelle son épouse bien-aimée pose avec son grand amour d'enfance, Luke (Callum Turner), marié et bientôt mort pendant la guerre de Corée. Universellement connu comme une passion brûlante, intense mais brève, contrairement à toute la vie que Joan (Elizabeth Olsen) a passée avec le fiable Larry (Miles Teller).
Vous l'avez déjà deviné, à ce stade, tous les trois se retrouvent dans le centre post-mortem, avec le pauvre premier mari qui attend depuis des décennies l'amour de sa vie non vécue. Nous les trouvons beaux, jeunes et beaux, étant donné que dans ces régions-là, ils prennent les traits du « moment où nous étions le plus heureux », pour éviter une romance clairement peu commerciale pour les seniors. Qui choisir, avec qui Joan décidera-t-elle de partir à l'aventure pour l'éternité ? Un postulat complexe, un peu bizarre, mais aussi admirable pour rouler entre une allée de souvenirs, où l'on peut littéralement s'aventurer dans une sorte d'archives anciennes, et un doute qui rend anxieux rien que d'y penser. Un beau triangle rectangle, dans lequel pour les parieurs le premier amour, la passion juvénile – « sans jamais avoir connu de perte » – commencent à égalité avec l'amour presque éternel des hypothèques, des enfants et de la vie quotidienne partagée dans la maison habituelle d'une banlieue qui est toujours la même dans l'imaginaire américain.
Un éternel carrefour de mariage post-mortem qui donne un poids mélodramatique à une histoire qui essaie toujours de rester sur des pistes pas trop lourdes, cherchant constamment un twist de comédie romantique pour adoucir les larmes et rendre la romance moins extrême. Des personnages secondaires viennent à la rescousse, notamment la débordante et convaincante Da'Vine Joy Randolph, que l'on a adorée dans The Holdovers, pour lequel elle a remporté l'Oscar. Si les hommes sont dans les règles, les beaux et les fiables, c'est la courageuse Joan qui reprend Eternity, entre larmes et indécisions, mais aussi des prises de position courageuses, dans lesquelles Elizabeth Olsen est à l'aise, loin (heureusement) du rôle de l'héroïne Marvel. Entre couleurs pastel et reconstitution d'un après-vie à laquelle peuvent se livrer scénographes et décorateurs, le film se suit avec sympathie et implication. De toute façon, nous n’avons pas à choisir, même si on ne peut s’empêcher d’y penser.
