Klara and the Sun, Jenna Ortega et Taika Waititi : « Un film sur la condition humaine, pas sur l'Intelligence Artificielle »

Le nouveau film de Taika Waititi avec Jenna Ortega a été présenté au Festival du Film de Rome 2026 : il s'agit de l'adaptation de Klara et le Soleil, un roman du prix Nobel de littérature Kazuo Ishiguro. L'histoire raconte l'histoire de l'androïde Klara, qui dans un avenir proche est achetée par une adolescente comme meilleure amie, découvrant le monde et l'humanité. Lors de la conférence de presse, Waititi et Ortega ont parlé du film et de ses thèmes. Le film arrive dans nos salles à partir du 22 octobre, distribué par Eagle Pictures.

Klara et le Soleil, la pire technologie est celle qui génère de l'isolement, selon Taika Waititi et Jenna Ortega

Ayant découvert le roman Klara et le Soleil à l'aéroport, Taika Waititi en est tombé amoureux au premier regard et a immédiatement vérifié si les droits du film étaient disponibles : il était avant tout fasciné par le regard porté sur l'être humain. Il est en fait naturel de penser aux discussions sur l'intelligence artificielle, mais Waititi ne considère pas que Klara et le Soleil se concentre sur ce sujet, auquel personne n'a jamais pensé lors de la préparation : « C'est un film sur la condition humaine, sur quelqu'un qui explique aux gens comment ressentir les émotions et les gérer. » Klara est un personnage positif aussi car, grâce à son regard enfantin, elle aime sans rien demander en retour : on aimerait tous aimer comme elle, sans craindre d'être blessé. « Je voulais un personnage qui traverserait le film un peu comme Giulietta Masina dans Les Nuits de Cabiria », explique Taika.
Selon Jenna, aujourd'hui l'IA ne fait qu'amplifier cette tendance à la « dépersonnalisation » qui a déjà commencé avec l'explosion des médias sociaux : l'anxiété des jeunes augmente précisément à cause de cette amplification. Il est normal selon Taika que certains aspects de l'IA s'enracinent autant : « Peut-être que quelqu'un a eu le cœur brisé tellement de fois par un être humain, qu'il préfère tomber amoureux de quelque chose qui n'existe pas vraiment. Mais aussi… mon Dieu, comme c'est triste ! » Ce n'est pas la technologie en général qui pose problème (« Le frigo était utile ! »), mais plutôt la technologie qui génère progressivement de plus en plus d'isolement, « ou qui nous fait finir comme les humains de Wall-E ». Waititi poursuit : « Nous sommes arrivés trop vite à l'IA, il est temps de ralentir et de fixer des limites. »
Pour Jenna, son robot devait ressembler à un être humain, pas une idée classique du «  », car il était important d'assurer l'empathie avec ses émotions, pierre angulaire de l'histoire. L’inspiration venait davantage des comédiens qui ont fait grandir la tradition du burlesque. Il peut être utile d'avoir quelqu'un qui regarde en nous de l'extérieur : elle ne sait pas ce qu'est l'amour, mais elle sait l'identifier lorsqu'elle le voit fleurir chez les autres. Loin de l'intelligence « artificielle » : Klara pousse les gens à redécouvrir des liens réels, concrets et humains. À un moment donné du film, nous méditons sur l'utilisation des androïdes comme moyen de faire notre deuil : « Je ne pense pas que les gens d'aujourd'hui ne soient pas capables de faire ça », explique Jenna, « mais nous nous sentons tous un peu plus sous pression », à cause de l'exposition médiatique et sociale. Les progrès technologiques réduisent notre capacité à ralentir et à méditer sur quelque chose, surtout si nous ressentons de la solitude (« ce qui n'est pas la même chose qu'être physiquement seul », précise Taika), nous partons à la recherche de toute connexion, qui malheureusement n'est pas nécessairement un vrai lien.
Jenna ressent sans doute la responsabilité de faire passer un message de ce type avec un personnage, pour le coup, optimiste et différent des rôles plus sombres auxquels elle est associée (voir mercredi). Cependant, il ne se concentre pas trop sur l'idée d'être un modèle comportemental pour son fandom, car certains personnages ont besoin d'une aura sombre pour transmettre au mieux le message d'une histoire : « Je ne peux pas porter le poids du monde sur mes épaules » (et puis mercredi ferait très mal finir un Ami Artificiel, selon Ortega : mieux vaut éviter les comparaisons !).