Il fait la une des journaux que le classique de la contre-culture de 1969, Easy Rider – Liberté et peurde Denis Hopperqui l’a également écrit et interprété, avec Pierre Fonda c’est à Jack Nicholsonest sur le point d’avoir un redémarrage « mis à jour ». Variety a été le premier à faire l’annonce, suscitant beaucoup de perplexité. Mais est-il possible de faire un Easy Rider contemporain, et plus encore, cela a-t-il un sens ?
Easy Rider : l’original et le reboot
Les droits de Easy Riderle film de motards écrit par Denis Hopper, Pierre Fonda Et Terry Sud, qui a vu deux jeunes motards hippies traverser l’Amérique à bord de « choppers » classiques, devenir accros au sexe et aux drogues psychédéliques et se retrouver dans le collimateur des éléments les plus réactionnaires du pays, était aussi un phénomène culturel. Le film, réalisé avec un petit budget et en toute indépendance, a été nominé pour deux Oscars (meilleur second rôle Jack Nicholson et meilleur scénario original) et a valu à Dennis Hopper le prix de Cannes pour meilleur premier travail. Pas plus tard qu’il y a deux ans, il est sorti à nouveau au cinéma et l’American Film Institute l’a classé parmi les 100 meilleurs films de l’histoire du cinéma. Aujourd’hui, les droits sont détenus par un consortium d’investisseurs et de producteurs – Kodiak Pictures de Maurice Fadida, Defiant Studios d’Eric B. Fleischman et le Groupe Jean Boulle – dont les dirigeants recherchent des scénaristes et des réalisateurs capables d’actualiser l’histoire à notre époque, en maintenant la même approche radicale.
« Notre objectif – a déclaré Fadida à Variety – est de s’appuyer sur la contre-culture et le thème de la liberté que l’original nous a laissés pour donner aux jeunes d’aujourd’hui un film qui accorde une attention sérieuse à leurs contre-cultures et à leurs difficultés ». Dans cette déclaration, cependant, le problème inhérent à un tel redémarrage réside déjà. Les auteurs de l’original ils ne se sont pas assis pour étudier les thèmes chers à la jeunesse rebelle de l’époque, mais ont simplement transposé leurs expériences de jeunesse à l’écran sous une forme narrative innovante. Il nous semble que la différence entre les deux approches est substantielle et nous prenons le parti de ceux qui jugent impossible d’actualiser et de refaire un tel travail. Mais Hollywood, en crise d’idées créatives originales depuis quelque temps déjà, ne va certainement pas s’arrêter.
