Le prix Pietro Bianchi 2025 ira à Antonio Capuano, une reconnaissance que l'Union of Film Journalists attribue chaque année lors du Festival du film de Venise à une excellente personnalité du cinéma italien. Maintenant dans sa 48e édition, le prix est un hommage au grand réalisateur et scénariste napolitain à l'occasion de la présentation au festival de son nouveau long métrage, qui est intitulé l'île d'Andrea. Il sera livré dans la salle Gidino le soir du vendredi 5 septembre, le jour de la projection spéciale du film et la réunion avec le réalisateur prévu pour la fin.
Dans la motivation du prix Antonio Bianchi 2025, nous lisons:
Antonio Capuano a pu préserver intact, au fil du temps, son regard aigu et irrévérencieux sur un monde souvent déchiré à la douleur, à l'injustice et au malheur, un monde où, cependant, il est toujours possible, pour ceux qui en sont capables, de voir des éclairs de beauté, des traces de pitié humaine, de l'hypothèse de la rebelle. Sa leçon, si libre et puissante, même les plus jeunes, qui dans ses films sont trouvées par Natural Affinity et tous ceux qui, en tant qu'acteur qui le jouent dans le film de Paolo Sorrentino, a été la main de Dieu (« ne vous désunissez pas »), sait ce que signifie rester proche de sa propre nature humaine, à son propre étant plus authentique et profond. Toujours du côté des enfants, comme cela se produit également dans son dernier film, hors de la compétition à Lido, Antonio Capuano ne s'est jamais arrêté, bien que dans les moments les plus difficiles, pour jouer et s'impliquer. Sur le plateau, derrière la caméra, dans la construction de ses œuvres, lors des réunions avec les étudiants et avec ses collaborateurs. Créer, travailler, réfléchir, mais aussi, simplement arracher une fleur ou nager dans sa mer.
Antonio Capuano a présenté son premier ouvrage, intitulé Vito et les autres (1991) précisément au Venice Film Festival, où il faisait partie de la semaine critique et a été récompensé. Le réalisateur est revenu au festival à plusieurs reprises, participant à la compétition avec Pianese Nunzio, 14 ans en mai (1996), le film collectif I Vesuviani (1997) et Luna Rossa (2001), et à l'époque des auteurs avec The Dark Love (2010) et, encore une fois, lors de la semaine critique avec Bagnoli Jungle (2015).
Andrea's Island: Ce que vous devez savoir sur le nouveau film d'Antonio Capuano
L'île d'Andrea fait partie de la section hors de la compétition de la quatre-vingt deuxième exposition du cinéma de Venise et fera ses débuts dans les théâtres italiens en septembre avec Euripicutures. Teresa Saponangelo et Vinicio Marchioni sont les protagonistes, qui jouent deux parents aux prises avec une bataille juridique pour la gestion de son fils Andrea, imitré par le débutant Andrea Miglucci. Voici le synopsis officiel du film, qui est une production cinématographique de Mosaicon, Eskimo, Indigo Film et Europticutures avec Rai Cinema:
Marta et Guido ont cessé d'être ensemble. Andrea, huit ans et unique enfant, rend leur séparation plus problématique. Les deux adultes exigent donc le tribunal pour mineurs d'une « peine judiciaire » qui discipline, définitivement, combien de jours Andrea doit être avec la mère, combien avec le père. Le magistrat a des entretiens et des évaluations, qui obligent les parents à l'approfondissement de l'enfant, si possible, les raisons de leurs inconvénients et désirs respectifs. Et ce faisant pour « révéler » progressivement.
Le petit Andrea, en particulier, subit le temps qui est soustrait, et se sentant « contesté » entre deux parents à qui il aime de la même manière. Marta et Guido ont mis en place toutes leurs énergies – histrioniques, névrotiques, omissives – et se battent vigoureusement, l'une attendant que l'autre donne.
Tous à la recherche d'un équilibre, qui doit être – net d'événements inattendus ou de «têtes» – l'équilibre de leur nouvelle vie.
L'île d'Andrea raconte donc l'histoire d'une séparation sans filtres, dans laquelle beaucoup se reconnaîtront. En parlant des méthodes de narration du film, Antonio Capuano a déclaré:
J'ai commencé à imaginer une histoire sèche, qui observerait la séparation des trois points de vue différents, à travers des passages lisibles et clairement représentables. Une histoire « simple » bien consciente que la « simplicité » est la chose la plus compliquée à représenter, une histoire tournée dans quelques environnements, avec des lumières claires et naturelles et de nombreux premiers et premiers étages.
