Sam Hargrave a laissé tout le monde sans voix avec le premier Tyler Rake et ici – il ne pouvait en être autrement, dans un film comme celui-ci – il joue tout à l’envers. La critique de Tyler Rake 2 par Federico Gironi : le film sortira en streaming le 16 juin.
Nous avions tous bien deviné. De cette rivière, de la Buriganga (la rivière de Dhaka, 17 verticale), Tyler Râteau avait été repêché. Repêché, emmené en hélicoptère à Dubaï, hospitalisé, remis sur pied. Battu, bien sûr, mais remis sur pied.
Et pourtant aussi retraité (pour ainsi dire) de son ami et collègue Nik, celui qui l’aime au fond (et comment pourrait-il en être autrement), qui a pris soin de lui et l’a relogé dans une charmante petite cabane en Autriche, où Tyler retrouve son chien (mais pas les poules : il les rachètera) et tout ce qu’il avait dans la maison australienne. Un tout qui tient dans une boîte à chaussures, et un tout qui se synthétise dans les souvenirs de son fils.
Nous recommençons à partir d’ici, de ce qui semble être une fin, mais dont nous savons qu’il s’agit d’un nouveau départ. Aussi parce qu’alors il frappe à la porte de la cabine Idris Elbe, qui apporte avec lui l’offre classique que vous ne pouvez pas refuser. Aussi parce que l’offre – qui implique évidemment un retour à l’opérationnel – vient de son ex-femme.
Le travail consiste à faire sortir l’ex-belle-sœur de Tyler et ses deux enfants d’une prison géorgienne, qui s’y sont retrouvés parce que son mari et père des garçons les veut avec lui même en prison. Lui, celui qui est en prison, est avec son frère le chef impitoyable d’une organisation criminelle très violente et très puissante, aux traits presque messianiques. Et puisque je pense que c’est assez clair à ce stade que la question, dans Tyler Rake 2, est une question de famille et de sang (dans tous les sens)il devient clair que lorsque Tyler emmène la femme et les garçons en tuant l’homme, son frère fera tout pour les traquer.
Bref, le schéma initial est similaire à celui du premier film: on part d’une extraction (Extraction est le titre original de la série), mais ici les choses se compliquent, car après l’extraction il y a un vol interminable et spectaculaire qui se déroule d’abord en Géorgie – d’abord en voiture, puis en train – puis à Vienne, où Tyler et compagnie sont rejoints par les Géorgiens énervés et doivent sauver leur peau en tuant tout le monde.
Certaines couleurs changent – loin des jaunes et des oranges de l’Inde, laissant place aux gris et aux bleus de la Géorgie et de l’Autriche – et d’autres restent inchangées : celles du rouge sang.
Sam Hargrave il avait laissé tout le monde sans voix avec le premier Tyler Râteauses débuts, et ici – il ne pouvait en être autrement, dans un film comme celui-ci – joue tout à l’envers, créant des scènes d’action à couper le souffle et qui confirment la stabilité explosive de ce mélange qu’il avait déjà proposéet qui semble née de la rencontre du cinéma d’action musculaire des années 80 (ici Chris Hemsworth on dirait parfois Schwarzenegger De Commando tu détestes Danko) avec les arts martiaux métropolitains l’un des La descentetoujours saupoudré d’une certaine rhétorique visuelle et mélodramatique à la Jean Wooavec l’ajout d’une goutte – a – de Mission impossible.
Bien sûr, la relance de Tyler Rake 2 s’accompagne également d’une surcharge d’écriture (et l’écriture n’est pas le point fort de la série), qui dans ce cas explique et en dit peut-être trop, et qui surtout se focalise un peu trop sur les affaires familiales, et sur le passé et les fantômes et les sentiments de culpabilité de son protagoniste , mais face à la demi-heure d’adrénaline ininterrompue (également au sens de long shot) constituée de la séquence de la prison et de l’évasion vers l’extérieur, ou des vingt minutes d’affrontements dans le gratte-ciel de Vienne (dans lesquelles il y a aussi de la place pour hommages subtils au premier Die Hard), ce sont des considérations qui laissent le temps qu’ils trouvent.
Si après le les années quatre-vingt Hollywood avait poursuivi l’élégance aérienne et chorégraphique de l’action de Origine hongkongaisecela fait quelques temps que le cinéma d’action américain se perd dans une abstraction ludique et immatérielle née du numérique, du cartoonisme à tout prix, de l’ironie postmoderne. C’est la série de Tyler Rake qui a rendu le corps et la physicalité (mais pas la gravité excessive) à ce genre très noble.
C’est aussi pour ça, et pas seulement parce que Hemsworth fonctionne comme une machine physique mieux que Keanu Reeves, que je pense que ces deux films de Sam Hargrave sont supérieurs à la série John Wick. Qui – plus de films, moins de films – sont peut-être même drôles, mais qui dépassent souvent la limite : vous voulez des minutes totales, vous voulez l’envie de créer des mondes et des mythes, vous voulez du dessin animé.
Tyler Rake, en revanche, malgré son extrémisme, reste toujours un personnage très concret, tangible, si vous voulez au quotidien. Et les conclusions de ses films, leurs affrontements finaux, dont celui de ce deuxième chapitre, ses souffrances, sont là pour le prouver.
Et en parlant de conclusions : oui, la porte d’un troisième chapitre est grande ouverte.
