Seulement 62 minutes de durée suffisent au génie de Takeshi Kitano pour renverser les attentes et l'utilisation cinématographique, dans un premier film vidéo, où il arrivera le 13 février. Revue de Daniela Catelli.
Flic violent, Sonatine, Hana-bi, L'été de Kikujiro, Poupées Et d'autres sont les films qui ont consacré à juste titre Takeshi Kitano Comme l'un des maîtres les plus grands et les plus singuliers du cinéma japonais. Une particularité, la sienne, qui a fini par le nourrir, car les critiques l'ont souvent puni pour ses transgressions et ses films, bien que toujours présentés dans les festivals les plus prestigieux, restent – du moins en Italie – sans distribution (voir (voir Kubien compétition au Festival de Cannes 2023, a disparu dans l'air mince). Pour une fois, le streaming est donc le bienvenu, dans ce cas Amazon Studios, qui a financé et apportera ses derniers travaux sur la première vidéo le 13 février, Rage briséeaprès l'aperçu en dehors de la compétition au Venise Film Festival. Lire un peu autour de ce qui a été écrit sur ce film, il affecte parfois le talent et la personnalité de Kitano Ils sont mal compris, comme si cette double figure énigmatique, a déplacé le spectateur occidental, celui qui aimait ses films les plus cruels et poétiques, mais qui ne peut pas se réconcilier avec le fait que cet énorme réalisateur et écrivain, capable de déformer les genres donnant lui une empreinte personnelle inimitable, la même que ce qu'il a rencontré dans le programme de Gialappa Ne dites jamais Banzaioù ils ont été re-projetés, évidemment à travers le filtre satirique du groupe, qui a également changé les noms des personnages, les clips de son célèbre jeu Castle de Takeshi.
Cabarettiste de l'humble extraction mais d'un grand intellect, le garçon d'Asakusa Kitano avec Rage brisée Il s'avère une fois de plus en étape avec le Times et, loin d'emballer un triste adieu, il entre dans une route expérimentale qui n'a jamais osé d'abord par aucun cinéaste, s'adaptant aux différents supports de référence et à un public habitué à commenter tout ce qu'il voit (hilarant dans Ce sens, quelques séquences qui ne gâchent évidemment pas). L'histoire est connue: le film dure exactement 62 minutes. Dans la première partie, Kitano joue un tueur âgé mais toujours efficace du Yakuza. Les dialogues, comme dans ses films les plus sérieux, sont raréfiés et réduits au minimum. Abassé par un témoin, l'homme, surnommé souris, est forcé par la police à jouer le double match, infiltrant une organisation criminelle pour s'adapter au boss. Le plan est réussi et la souris retrouve sa liberté. Ici, cependant, c'est ça Spin offc'est-à-dire que l'action est répétée de la même manière, mais sous la forme d'un slapstick de comédie, de Verbosa et avec une abondance de gags physiques, de mots et de doubles sens, comme le premier était lent et médité, parfois surréaliste, dans lequel chaque événement confié à une souris messager et, comme on dit à Rome, « Intupplante », est amenée aux conséquences comiques extrêmes. Et puis, à la dernière minute, ça commence Spin-off du spinfermant le film sur une histoire qui ne commence pas pour des raisons évidentes, mais cela pourrait également continuer indéfiniment.
Plutôt que de répéter, Takeshi Kitano avec son alter ego acteur Beat TakeshiIl décide d'expérimenter ses genres de référence, déplaçant ceux qui, qui ont convaincu qu'ils se retrouvent devant une histoire de Yakuza, se retrouve à rire comme un enfant devant d'excellents gags (généralement), avec un rythme tellement effréné que certains risquent de lui échapper. À 78 ans, le réalisateur montre qu'il n'est pas du tout démissionné pour abandonner le cinéma mais se rend compte que le travail pour le streaming lui permet d'oser ce qu'un film destiné à la salle ne serait pas accordé: la durée est également un commentaire satirique à un Tendance actuelle du cinéma: ce que beaucoup choisissent de dire dans deux heures et demie de films, cela pourrait être fait en moins de la moitié du temps et avec des genres et des styles différents. Certain Rage brisée Ce n'est pas un chef-d'œuvre, mais c'est un film qui veut revoir et montre que Takeshi Kitano, Bien qu'il ait pesé par rapport aux années et est devenu presque, physiquement, de la caricature de lui-même, il n'a pas du tout perdu le contact avec le monde actuel. Pour le dire avec un slogan vieux mais toujours efficace: Takeshi est vivant et se bat avec nous. Heureusement.
