Ethan Coen, pour la première fois sans son frère Joel, réalise et écrit en partie une histoire de pulp érotique sauvage qui revient sur une partie de leur cinématographie. Notre avis.
Jamie (Marguerite Qualley), même s’il a rompu avec sa petite amie policière Sukie (Bonnet Feldstein), est quelqu’un qui aime la vie et le sexe et qui aimerait sa meilleure amie Marian (Géraldine Viswanathan) a fait de même : pour tenter de la réveiller avec un Visites de clubs lesbiens, l’entraîne dans un road trip dans une voiture de location. Le problème est que dans tronc il y a quelque chose sur lequel beaucoup aimeraient mettre la main…
Il a toujours été présent dans le travail de frères Coenmais en quantités variables, une taille de se moquer de l’auto-indulgence: un bouffonnerie qui, au mieux, agissait comme un contrepoint ironique à un goût métaphysique capable d’émouvoir sincèrement, comme dans le merveilleux récent La ballade de Busters Scruggs. Dans d’autres cas, le style est devenu un peu maniéristeralentissant dans un s’amuser avec des amis qui a pris le chemin des filles effrontées comme Brûler après lecture. Le présent Poupées à emporterqu’il voit pour la première fois Ethan Cohen à la réalisation solitaire d’un long métrage de fiction, appartient à cette âme un peu ancienne : celle qui fait le cinéma de genre explose avec un talent technique virtuose, mais aussi avec un certain stérilité sur lequel domine le fan plus que le spectateur occasionnel.
« Complaisance » est le maître mot du scénario qu’Ethan a écrit avec sa femme, la monteuse Tricia Cookeoù l’esprit ludique susmentionné est bien incarné par le personnage de Jamie, interprété sans surprise par un Marguerite Qualley qu’il a déjà rencontré dans sa carrière Quentin Tarantino. Machine sexuelle 24h/24 et 7j/7, physiquement ou avec des descriptions verbales colorées, Jamie en fait partie avalanche qui bouleverse Marian ainsi que le spectateur, en quelque sorte stand-up comique hédoniste et narcissique non-stop: si vous l’acceptez, si vous vous abandonnez à elle – ce qui est difficile à faire même pour Marian elle-même – alors Drive-Away Dolls prend tout son sens. Sinon, Ethan Coen gagne quand même, car le film pourra tout donner la contrariété qu’il veut incarner. Plus d’un Drapeau LGBTQIA+, le mélange grotesque de comédie entre amis et d’histoire d’amour est un framboise de la foi démocratique pour l’Amérique conservatrice et républicaine de Trump: la destination du voyage de deux filles lesbiennes est là après tout Floride. Coen et Cooke offrent leur esprit libertaire à la cause, mais sans militantisme ni engagement. « Ne commencez pas à parler de patriarcat« , suggère Jamie à son amie, lorsqu’ils entrent dans un club pour récupérer. Le ton provocateur de Drive-Away Dolls n’est qu’un exemple. éventet sa vitalité semble provenir d’un démission face à un mur violent contre un mur dans la société américaine.
Dans le tourbillon de Auto-citations coéniennes (il y a aussi deux inévitables acolytes muets), dans les camées hallucinants de Pierre Pascal, Matt Damon et quelqu’un d’autre qu’on ne révèle pas, on peut ressentir la sensation typique que le plaisir sur le plateau était plus grand que le vôtre. Cependant, si Drive-Away Dolls ne s’effondre pas sous les conséquences de cette impudence programmatique gigionesquec’est grâce au talent pur qu’Ethan apporte avec lui, même s’il semble se démarquer par dérision de l’engagement intellectuel (auquel Joel semble s’être voué avec Macbeth). La construction des plans et le montage ont une logique sauvage et libre qui séduit, même lorsque le contenu peine : d’autres comédies à son actif (dans tous les sens du terme) ne se vantent pas d’une telle conscience de la machine cinématographique. Surtout, quand de temps en temps le bruit de ces « mauvaises filles et mauvais garçons » s’apaise un instant, je flashbacks poétiques et Felliniiens de Marian enfant font remonter un instant à la surface cette douceur métaphysique et émotionnelle des meilleurs Coens. Et tu comprends ça Les poupées Drive-Away peuvent être érotiques, passionnées et même délicates, au-delà du bavardage. Et puis fermer les yeux sur sa dimension la plus stérile et la plus clownesque.
