La vie du grand chef d’orchestre et compositeur Leonard Bernstein est racontée dans Maestro par Bradley Cooper, également protagoniste aux côtés de Carey Mulligan. Critique de Mauro Donzelli sur le film présenté en compétition à Venise.
Une icône de la musique, Leonard Bernstein, qui a traversé le siècle pour devenir le premier véritable grand chef d’orchestre américain. C’était aussi un personnage excentrique et brillant, « un homosexuel qui s’est marié », comme le définissait un de ses collègues. Et c’est précisément l’histoire de son mariage avec l’actrice Felicia qui est racontée dans Maîtreun titre pas vraiment dégoulinant d’originalité du biopic réalisé par Bradley Cooperqui y a également joué avec Carey Mulligan. Initialement né comme un projet de Martin Scorsese, qui est ensuite resté producteur aux côtés d’un autre monstre sacré comme Steven Spielberg, il confirme au moins la passion pour la musique de l’acteur désormais également réalisateur, qui avait fait ses débuts derrière la caméra avec un une autre grande histoire d’amour avec la musique au centre comme le remake de Une star est née, Une star est née. Un film porté par le charisme surprenant de Lady Gaga.
Cette fois, il abandonne les cheveux longs et rebelles du « damnisme » rock du film précédent pour une prothèse de nez très discutée – ridiculement – et un travail intense sur la peau pour restaurer le teint du protagoniste de cette histoire, qui persiste à procéder par ordre chronologique et par étapes linéaires, comme un chemin de croix, allant du début à la fin de la relation entre les deux. Un thème fort du scénario devrait être (aussi) la notion même de vérité, parlant d’un musicien et à ce titre obsédé par l’absence d’artifice dans ses compositions, ainsi que dans son travail de coordination d’orchestre, considérant la contrainte sociale de vivre sa sexualité en privé, en la conciliant avec l’amour pour sa femme et ses trois enfants. Formellement, cela commence par un noir et blanc qui permet quelques incursions entre la musique et la vie réelle, puis consolide, avec le lien entre les deux protagonistes, également la division traditionnelle en étapes de leur relation, cette fois en couleur.
Lorsque la grandeur d’un personnage raconté pendant moins de deux heures n’apparaît pas après le visionnage, cela signifie qu’il doit y avoir un problème, dans une histoire scolaire sans raisons particulièrement intéressantes., ce qui annule presque la biographie personnelle d’un homme qui a traversé le court siècle en laissant des traces importantes. Même si le travail évident est acteur – voir l’effort pour se rapprocher de la voix de Bernstein – qui derrière la caméra bientôt, Maestro est suivi avec une attention distraite, réveillé par quelques instants au cours desquels Carey Mulligan prend le fauteuil et une certaine émergence du mélodrame à la surface.
Nous ne sommes pas beaucoup plus loin dans l’examen du rapport entre l’art et la vie, sans variation particulière sur le thème par rapport à ce qui a été raconté à maintes reprises dans des films de ce genre presque photocopié. Bradley Cooper s’applique, en bon écolier passionné. Peut-être que la complexité du double travail, derrière et devant la caméra, ainsi qu’un talent qui n’est pas illimité, n’aident pas à transformer ces bonnes intentions en un film d’un intérêt particulier..
