horreur et douleur (ou autre)

Il y a vraiment beaucoup de choses dans la vallée de Sorrisi. Cela, je le dis immédiatement pour éviter les malentendus, c'est un bon film, et pas seulement parce que c'est un film de genre, une horreur (folk, psychologique, l'appelez comme vous le souhaitez), et il y a cette chose parmi les critiques, certains critiques au moins, donc si ce n'est pas vraiment monderza, le cinéma d'horreur italien doit être traité avec un œil. En effet, il serait temps d'arrêter d'avoir des yeux, car de cette façon, personne n'est bon: ni l'horreur, ni dans le cinéma en général, sans parler des spectateurs qui lisent encore les critiques (et donc même pas pour les critiques, dit-on).
Non, la vallée de Sorrisi est un bon film car c'est le cas; Parce que Paolo Strippoli est celui qui peut techniquement le faire, et c'est un film où je sonne et l'image fonctionne très bien ensemble; C'est un bon film, un filet d'un bégaiement sur une fin puissante, mais qui aurait pu être plus sèche, et avoir moins de sous-finisseurs, est bien structuré narrativement.
Tout d'abord, cependant, la Valle Dei Sorrisi est un bon film car elle a la capacité de mettre des images fortes à l'écran, peut-être parfois un peu dérivé, mais jamais triviale et d'un grand effet, et parce que à l'intérieur, il a tant de choses: dit mieux, il parle de beaucoup de choses avec précision et intelligence.

Pour bien y penser, la Valle Dei Sorrisi n'est pas tant l'histoire de Matteo, un garçon qui pourrait être un ange comme un diable, un adolescent traité comme un saint, comme une relique humaine, un être à embrasser parce que, l'embrassant, vos douleurs et vos souffrances disparaissent, et vous pouvez vivre heureux, avec un sourire imprimé en face. La Valle Dei Sorrisi est l'histoire de deux pères: la blessée, brisée par Michele Riondino, qui arrive à Remis, dans qui sait quelle vallée des Alpes, pour faire l'alternance de l'éducation physique, qu'un fils l'a perdu et qui ressent un sens terrible de culpabilité pour la perte; Et le rigide et inflexible de Paolo Pierobon, qui a toujours vécu à Remis, qui gère les expositions quotidiennes de ce fils relique thaumaurgique comme un impresario.
Le premier, Sergio, un fils ne l'a plus; Le second l'a, mais c'est comme ça qu'il ne l'avait pas. Le premier à son fils avait donné un monstre; Le second a un ange comme son fils, mais il affiche le soupçon peut être autre chose. Ici, alors, en plus de confirmer comment de Cuorconci – comme pratiquement tout le monde semble l'être, à Remis – nous devons nous méfier, la Valle Dei Sorrisi nous raconte ce que signifie être des pères, des responsabilités que vous avez, des choix qui sont faits, des erreurs qui sont commises.

Then there is, in the strippoli film, a training story, which is that of Matteo, a teenager deprived of his adolescence that learns a little late to confront himself with rebellion, and with the first loves, learning at his expense – and not only – what it means to reaffirm his identity, to claim his own autonomy, suffer from the hearts of heart that are all the more complicated as it must be considered that this young saint, in the young saint, Bigotta Remis, il est amoureux d'un garçon, son camarade de classe. Réaliser à quel point les conséquences de tout cela peuvent être défilées. Et il y a aussi, dans La Valle Dei Sorrisi, un discours de ne pas rire (pardonne le jeu involontaire des mots) sur l'incapacité entièrement contemporaine de faire face et de résister à la douleur, de vivre avec la souffrance, qui aimerait plutôt nier, éviter, annuler.
Strippoli fait de la «guérison» dont la vraie drogue qui génère une terrible dépendance est capable: ceux qui n'embrassent pas le garçon pendant trop longtemps, et commencent à avoir des pensées sombres, rayées furieusement comme un toxique en abstinence.
Il n'y a pas trop de surprise, alors, si lorsque la Valle Dei Sorrisi vient de tirer les rangs de son histoire, dans cette dernière partie si forte et impactée d'un point de vue visuel, on se rend compte que si les choses finissent d'une certaine manière, c'est aussi parce que, pour une fois, Matteo ne sait plus savoir comment gérer la souffrance, la raffine Dramatique.

Bien sûr, s'il est diminué, réduit à ses parties essentielles, la Valle Dei Sorrisi peut également révéler comment il s'agit d'un assemblage de tons, de thèmes et de situations d'horreur déjà vus (et souvent cités clairement, par Carrie aux zombies de Romero), mais il est également indéniable que la strippo a été assemblée comme il se trouve et sans oublier de mettre son propre nuage et fascinant. Et bien sûr, une certaine interprétation est intermittente, comme certains accents dialectaux, même si d'autres (Pierrobon, Romano, Citran) sont des phares qui ne sortent jamais. Mais la Valle Dei Sorrisi est un film qui a pu affronter et gérer ses thèmes sans crainte, les fusionnant sans maculer avec l'intrigue et la structure de ce qu'elle est et reste une horreur comme elle devrait l'être; Et sans le désir d'ennoble le genre avec le contenu comme trop souvent, cela arrive récemment.