
Frankenstein de Guillermo del Toro continue d'être un succès auprès des fans d'horreur gothique du monde entier, avec des éloges particuliers pour les détails des costumes, créés par la designer Kate Hawley. Un soin qui démontre l'attention méticuleuse du réalisateur à chaque aspect et qui mérite d'être approfondi, notamment en ce qui concerne le personnage de Victor Frankenstein, interprété par Oscar Isaac. Hawley, comme indiqué, s'est inspiré du style d'une légende du rock des années 60. Découvrons de qui il s'agit.
Isaac a expliqué pourquoi il pense que Victor est plus un artiste qu'un scientifique. L'acteur a longuement discuté avec le réalisateur et a noté que le protagoniste « se déplace dans l'espace comme un musicien, comme Prince ou Jimi Hendrix ». Pour obtenir le look parfait, cette dernière était un point de référence fondamental. Pendant huit mois, Isaac a dû laisser pousser ses cheveux et suivre un calendrier de tournage de 105 jours avec son coiffeur de longue date, Tim Nolan. Cette approche était cruciale, puisque le récit de del Toro raconte l'histoire du point de vue de Victor Frankenstein.
Comment Oscar Isaac a façonné la vision de Frankenstein
En discutant avec Del Toro à propos du rôle, Oscar Isaac a été assailli de doutes, auxquels le réalisateur a répondu avec humour. La vision de l'auteur envisageait celle d'un artiste/scientifique tourmenté, qui s'exprimait de manière très théâtrale, privilégiant la précision technique. Un peu comme un archétype du célèbre psychanalyste Carl Jung.
Guillermo, lorsque nous avons commencé, a immédiatement déclaré : « Ce n'est pas un spectacle naturaliste. » C'est comme un archétype jungien. Maintenant, on ne peut pas interpréter un archétype, mais l'idée est de s'appuyer sur sa noirceur, sur son ego qui devient fou. Il y a quelque chose d'élémentaire chez lui.
L'influence de Guillermo del Toro sur Oscar Isaac semble avoir marqué un changement dans l'approche de l'acteur à l'égard de son travail. Sans aucun doute, le rôle de Victor Frankenstein était un défi pour lui, le rendant aussi emblématique qu'une rock star à nos yeux… comme Hendrix.
Jimi Hendrix continue d'inspirer le monde de l'art
L'héritage de Jimi Hendrix va au-delà de son influence sur la musique et s'étend incontestablement au monde du cinéma. Les looks de l'artiste mélangent avec grâce masculinité et féminité, libérant toute une génération d'une identité confuse. Ses pochettes d'albums utilisaient souvent des images psychédéliques, qui connurent un grand succès dans les années 1960, créant une esthétique toujours marquante aujourd'hui.
Hendrix a été le premier à vanter le travail de son photographe Karl Ferris : « Vous faites avec votre photographie ce que je fais avec ma musique : repousser les limites actuelles et surprendre les gens. » De nombreux films (pour ne citer qu'eux, Vice de Paul Thomas Anderson) exploitent l'atmosphère de ces années-là, tout en explorant la contre-culture hippie. La musique de Hendrix a également défini la bande originale des classiques cultes Forrest Gump, Almost Famous, Watchmen et même Minions. L'empreinte de la rock star sur le monde est indélébile, tout comme l'impact plus ou moins conscient qu'il a eu sur diverses formes d'art.