Depuis quelques années maintenant, le nom de Cillian Murphy est sur toutes les lèvres. Après sa consécration avec Oppenheimer et l'obtention du prix Oacar, il est devenu l'un des visages les plus importants d'Hollywood, même s'il est absurde que cela ait pris autant de temps. L'acteur, en effet, offrait depuis longtemps des performances extraordinaires et,. pour s’en rendre compte, il suffit d’examiner sa filmographie. La première chose qui attire l'attention est que Murphy n'a jamais eu peur de prendre des risques, aussi bien dans les grands blockbusters que dans les projets presque invisibles pour le public, mais capables de mettre en valeur son talent polyvalent.
Le plus intéressant est que l’acteur n’a jamais semblé intéressé à devenir une star mondiale. Il a toujours été attiré par des rôles (même de niche) où l'intensité mais aussi le contrôle sont de mise. Et c’est précisément dans ces contextes qu’il brille. A l'occasion des débuts sur Netflix de Peaky Blinders : The Immortal Man, qui transforme l'héritage de la célèbre série télévisée en film, c'est le moment idéal pour redécouvrir Cillian Murphy dans 5 films qui confirment pourquoi il est devenu l'un des artistes les plus respectés d'Hollywood.
Création par Christopher Nolan (2010)
Quand Christopher Nolan est impliqué, on s’attend invariablement à quelque chose de bien. Peut-être un peu complexe au premier visionnage, mais plein d'excellentes performances. Dans Inception, c'est le personnage de Cillian Murphy qui donne au film sa charge émotionnelle, même s'il n'en est pas techniquement le protagoniste. L'acteur irlandais incarne Robert Fischer, un entrepreneur qui doit gérer l'héritage de son père dans un rêve manipulé par Dom Cobb (Leonardo DiCaprio). Comme mentionné, il a fallu un certain temps à Murphy pour se faire remarquer, et cela l'a sans aucun doute aidé. C’est à travers la vulnérabilité de Fisher et sa peur de devenir quelqu’un qu’il ne veut pas être que l’on ressent le véritable impact du film. Ici, la star a un second rôle, mais sa performance est fondamentale pour l’histoire.
Mission anthropoïde de Sean Ellis (2016)
L'un des films d'espionnage les plus sous-estimés (et parmi les plus négligés de la carrière de Murphy) est Anthropoïde. L'histoire suit la planification et l'exécution de l'assassinat de Reinhard Heydrich (Detlef Bothe), l'une des figures les plus dangereuses du régime nazi, montrant l'impact psychologique d'une mission presque impossible. Ici, Murphy et Jamie Dornan sont au centre de tout dans le rôle du soldat Jozef Gabčík, directement impliqué dans l'opération. La tension est constante, chaque décision comporte un réel risque de mort, et c'est justement ce qui rend le film convaincant. Aujourd’hui, nous savons à quel point Murphy peut porter un film à lui seul et porter tout le poids de l’histoire sans tomber dans le drame. C'est l'un des premiers cas où l'acteur devient véritablement le moteur du film : contenu mais incroyablement intense.
Le vent qui secoue l'orge de Ken Loach (2006)
Dans ce film, Cillian Murphy montre une toute autre facette de ce à quoi nous sommes habitués. Damien O'Donovan est un médecin qui abandonne sa carrière pour rejoindre la lutte pour l'indépendance irlandaise, pour se retrouver submergé par la violence interne de la guerre civile. L’histoire de The Wind That Shakes the Barley montre sans édulcoration comment les conflits divisent les familles, les amis et les alliés. Les choix difficiles et la brutalité sont au cœur du récit, et la performance de Murphy est tout à fait réaliste. C'est un personnage plein de contradictions, de colère et de culpabilité, qui ne glisse jamais dans le classique « héros moralement pur ». Il s’agit de l’un des rôles les plus difficiles de sa carrière, bien qu’il soit peu connu en dehors de l’Europe.
28 jours plus tard de Danny Boyle (2002)
Pour les fans de franchises, 28 Days Later est le film qui a lancé Cillian Murphy à l'international. L'acteur incarne Jim, qui se réveille seul et confus à l'hôpital pour découvrir que le monde qu'il a connu n'existe plus. Après une pandémie dévastatrice, Londres est en effet désertée et envahie par un virus qui transforme les gens en zombies furieux. Murphy a le mérite d'avoir réalisé une histoire profondément humaine qui aurait pu se réduire à une orgie de sang et de chaos. Jim, du choc initial jusqu'à la lutte pour la survie, n'est qu'un homme normal dans une situation extrême, capable de rendre l'histoire mémorable.
Petit-déjeuner sur Pluton de Neil Jordan (2005)
Dans Breakfast on Pluto, Cillian Murphy incarne Kitten Braden, une jeune femme trans en quête d'identité, d'affection et d'une place dans le monde. Élevée avec le désir frénétique de rencontrer sa vraie mère, elle déménage au Swinging London à la recherche d'un endroit où ses pitreries sont enfin comprises. Le film parle de gaspillage, de violence et de désorientation, et l'acteur parvient à éviter tout stéréotype, donnant au personnage légèreté, charme et vulnérabilité. allie drame, comédie et romance, et Murphy navigue entre ces registres avec un naturel admirable, démontrant une fois de plus courage artistique, précision technique et profondeur émotionnelle.
