Après avoir commencé avec Facile – un voyage facilefilm mettant en vedette Nicolas Nocella présenté à Locarno et qui a obtenu deux nominations pour le David di Donatello, et ayant écrit et produit Paradis – Une nouvelle vie par Davide Del Degan Andréa Magnani derrière la caméra avec Le long termeun nouveau long métrage quile seul film italien en compétition du Festival de Turin 2022 et qui a également été sélectionné par le Tallinn Black Nights Film Festival et le Trieste Film Festival.
Le long termequi fera ses débuts en salles printemps 2023 avec Tucker Film présente à nouveau un protagoniste excentrique, ou du moins tel par rapport aux normes de « normalité » de notre société et de notre cinéma.
L’histoire est en fait celle de Giacinto, un garçon né en prison qui, lorsqu’il est libre de sortir et d’affronter la vie dans un foyer de groupe, se retrouve complètement démuni, effrayé par le monde extérieur, et qui choisit la prison où il a passé son enfance, élevé par un père putatif hargneux et attentionné qui est aussi le chef des policiers de la prison, chez lui. Toujours tout faire pour pouvoir y retourner et y rester, y compris aller travailler, jusqu’à ce qu’il découvre une tension vers la liberté qui ne sera pas libératrice que pour lui.
« L’idée de ce film vient de loin », a déclaré Magnani, interviewé à la TFF. « Il y a vingt ans, j’ai lu un article de l’association Antigone qui parlait de la présence de 60 enfants qui vivent en prison jusqu’à ce qu’ils aient l’âge légal pour en sortir. Pour moi, c’était une nouvelle choquante, qui m’a donné l’inspiration pour construire un personnage qui est une métaphore de quelque chose de plus grand. Nous tous », a expliqué le réalisateur, «nous sommes coincés dans des clôtures que nous construisons autour de nous pour éviter d’affronter la vie et nos rêves”.
Pour interpréter Giacinto il y a Adrien Tardiolole protagoniste de Heureux Lazare par Alice Rohrwacher, qui parlait d’un personnage différent de celui de Lazzato « parce qu’il est le résultat du lieu où il vit. Quand il doit quitter cet endroit, il fait tout pour revenir. Et dans tous les cas un personnage pur, sans beaucoup de superstructures, atypique, bon dans un environnement rude comme celui d’une prison qu’il choisit comme domicile et ventre maternel”.
Cette prison est aussi l’environnement naturel de Jack, le geôlier qui agit comme un père pour Giacinto, joué par Jean Calcagno. « Dans cet endroit, je reçois quelque chose à chérir qui est précieux et pur », a déclaré l’acteur. « Pour ce reportage, moi qui ai perdu mon père quand j’étais très jeune et ne pouvais pas profiter de sa présence, je me suis demandé ce qu’est un père, et à quoi peut servir la paternité de Jack envers Giacinto”.
La relation entre les deux protagonistes a été assimilée par Calcagno à celle entre Geppetto Et Pinocchioet en quelque sorte à celui entre Joseph Et Jésus: « non pas parce que le film parle ou raisonne sur le sacré, du moins explicitement, mais parce que celui de Giuseppe est l’exemple le plus important de la façon dont un père putatif peut construire une existence qui apporte une lumière de liberté ».
Aussi Tardiol avoue avoir pensé à Pinocchio, vendre le film une fois le tournage terminé, et Magnaniqui ne cite pas non plus d’histoires de référence, admet que «le néo néo réalisme n’était pas le registre d’une histoire comme celle-ci, mais celui de la fable, la fable qui est le seul moyen d’arriver à la surréalité de la réalité. La prison est un dépôt de souffrance, pour tous ceux qui y vivent, même pour ceux qui y travaillent, et pour en parler il fallait un regard pur et innocent, celui de Giacinto ».
A propos de vos personnages étant excentriques, Magnani retourner la question : « Je pense que ce sont les normaux, sur qui on met trop peu de projecteur, au cinéma et dans la vie. Ensuite j’essaie d’arriver à un approfondissement du personnage à travers un aspect qui peut l’alléger : je pense que dans l’écart entre qui nous sommes et comment les autres nous perçoivent, ou que nous aimerions que les autres nous perçoivent, il y a de la place pour la comédie. Il m’est naturel de marcher sur cette ligne de démarcation, racontant les aspects les plus dramatiques du monde avec plus de légèreté. Peut-être aussi pour éviter de donner des réponses à moi-même ».
Tourné entre l’Italie et l’Ukraine, dans une réalité que le réalisateur a voulu « sans lieu et sans temps », Le long terme c’est formellement un film très géométrique et étudié. « La symétrie était pour moi une valeur importante sinon décisive« , a commenté Magnani. « Là où je pouvais, j’ai divisé l’image en parties égales, en plaçant le personnage au centre, représentant ainsi la division entre l’intérieur et l’extérieur, le noir et le blanc, le bien et le mal. Et la géométrie du film est aussi une manière, a-t-il admis, de raconter l’histoire de la cage, ou de la boîte, dont ils font partie intégrante ».
