Il n'était pas du tout évident qu'il dirigerait Mufasa : Le Roi Lionpréquelle dans Image de synthèse photoréaliste du Roi Lion, centré sur le jeune Mufasaun réalisateur comme on l'appelait Barry Jenkinslauréat de l'Oscar du meilleur scénario adapté par Clair de lune (pour lequel il a également été nominé pour la réalisation). Auteur engagé de film réel relativement peu coûteuxde contenu social, semblait un choix étrange pour un superproduction de ce type. Lors d'une conférence de presse à Rome, il a admis qu'au début, cela lui avait semblé très étrange…
Barry Jenkins et la réalisation de Mufasa – Le Roi Lion : « On ne naît ni bon ni mauvais »
Barry Jenkins il n'a pas immédiatement trouvé l'offre de réalisation irrésistible Mufasa – Le Roi Lion. Au début, il a dit à son agent de rejeter directement la propositionsans même lire le scénario qui lui avait été envoyé. « Je ne savais pas pourquoi ils me voulaient« . Son agent l'a supplié de ne pas se précipiter, et heureusement, son partenaire Lulu Wang l'a incité à au moins jeter un œil au scénario. Lorsque Barry l'a finalement fait, quatre-vingts jours après qu'il lui ait été envoyé, déjà convaincu, il a arrêté de lire juste à côté de la scène qui concluait l'histoire. images montrées à nous, journalistespour préparer cette conférence de presse. Le premier acte de l'histoire suit le renvoi de Mufasa pendant un certain temps. accident de sa meute, de sa mère et de son père, accueilli non sans plaintes par un un autre groupe de lionsoù il noue un lien de fraternité avec Takaavenir Cicatrice. Dans un emballage spectaculaire superproduction classiquenous avons eu l'impression d'en voir un cependant proposition plus sensée que le remake de 2019une proposition qui voit peut-être le chique ce qui a convaincu Jenkins d'accepter.
Ce n'est pas que Jenkins n'avait aucun lien avec Roi Lion original, parce que… qui ne l'a pas ? Lui, né en 1979, avait agi comme un garçon baby-sitter à ses petits-enfants et avait appris à apprécier le contenu du dessin animé historique de 1994 lorsqu'ils le regardaient ensemble. Et même si après le école de cinémacomme il le dit, est né un autre moimoins lié à cinéma grand publiccapable également d'apprécier le cinéma d'auteuril n'en reste pas moins que son génération elle a grandi avec franchises historiques telles que Toy Story, Terminator, Independence Day. Ne trouvez-vous pas si étrange que d'autres « » comme lui osent accepter des propositions « », alors que ces éléments de leur croissance sont en jeu, ces personnages iconique.
Cependant, il existe également un thème fort qui l'a attiré, non loin de sa poétique et de ses recherches : il la résume par un « ». En d'autres termes, l'idée selon laquelle vous ne devenez pas qui vous êtes à cause du contexte dans lequel vous êtes né, par droit (ou condamnation) à la naissance, mais par la façon dont vous avez été élevé: le concept est parfaitement exprimé par l'histoire concoctée dans le scénario par Jeff Nathansoncentré sur unrenversement de leadershipen théorie hérité de Taka, en pratique conquis sur le terrain par le sans famille Mufasa. Plus qu'une division entre le bien et le mal, il est important de raconter l'histoire complexité de la figure humaineou humain par transposition, comme c'est le cas ici pour décrire la société des lions (il répète prudemment le même concept à ceux qui lui demandent comment il voit les États-Unis à la lumière des dernières élections). Il ne voit pas Mufasa si loin de lui Chiron De Clair de lunecar l'idée demeure qu'il pourrait exister une « famille » même sans liens de sang. Comme le destin l'a voulu, Barry a perdu sa mère dès le tournage du film, le poussant plus loin à réfléchir sur le parentalité. Il ne craint pas que filles et garçons soient désorientés par la description de ces figures parentales : « Aujourd'hui, ils comprennent à la fois notre complexitésois le leur. Nous devons les préparer à un monde plus difficile« .
Pour un cinéaste avec sa formation et son CV, Mufasa : Le Roi Lion l'a présenté deux défis inédit pour lui. Le premier était diriger une comédie musicalemais ce n'était pas le plus difficile, grâce à la collaboration et au professionnalisme de Lin Manuel Miranda aux chansons, David Metzger à la bande originale et à la collaboration de Lebo M. qui a déjà fait don de son talent au film original. Il suffisait de se mettre d'accord sur la nécessité de pièces qui raconté l'histoire et ce n'étaient pas que des rideaux.
Le plus difficile défi technique: il est habitué au live, à la magie de capturer l'instant avec les acteurs et les collaborateurs. Ici le processus est très lentet j'avais peur de être dominé par la technique, sans la dominer. Il doit servir d'intermédiaire dans le travail de Société d’images animéesresponsable de CGI, avec ses inséparables amis, James Laxton à la photographie, Joi McMillon à l'assemblage e Marc Friedberg à la conception de la production. Il y a eu une longue phase de préproductionenviron un an et demi, pour s'assurer qu'ils pouvaient contrôler le processus et le gérer en toute sécurité. Ils sont partis d'un premier montage uniquement des voix des personnages: Le film tout entier est né d'abord comme une sorte de drame radiophonique. Une fois cela fait, il en a eu un story-boardsavec qui il a réalisé le tournage de capture de performance. Pas avec des acteurs et actrices, mais avec celui qui s'occuperait des animations : il a littéralement dirigé les animateurs pendant qu'ils jouaient les scènes. Plus tard, il a regardé une version approximative du film, qu'il appelle affectueusement en plaisantant le « ». De là est né le film fini et rendu que nous verrons au cinéma : un très long processus quatre ans.
