The Tunnel to Summer, the Exit of Goodbyes de Tomohisa Taguchi arrive dans les salles italiennes les 10-11-12 juin en sortie événement, distribué par Anime Factory de Plaion Pictures. Un film d'animation romantique sur la perte de traitement. Notre avis.
Le Kaoru Tono, lycéenne il ne s'est jamais pardonné de ne pas avoir évité le décès de sa sœur cadette Karenalors quand il découvre l'entrée du tunnel magique d'Urashimacaresse un rêve : si la légende est vraie, la parcourir chaque souhait peut être exaucé, alors Karen pourra être ramenée. C'est mystérieux et louche Anzu contemporain découvre le tunnel, et elle aussi aurait un souhait à réaliser. Le problème est que chaque seconde dans le tunnel équivaut à des heures dans le monde réel: à force de s'y attarder trop longtemps, on se quitte littéralement ta vie derrière toi. Kaoru et Anzu le voyageront-ils ensemble ?
Le tunnel vers l'été, la sortie des adieux arrive au cinéma après être né en 2019 sous la plume de Mei Hachimoku comme, comment Roman légerpuis transformé en mangas en quatre volumes, entre 2020 et 2021. Lo Etude CLAPet plus particulièrement le réalisateur et scénariste Tomohisa Taguchi, actif sur les films très différents basés sur Persona et Digimon, le porter sur grand écran… et c'est un pari facile. Anime auquel je réponds règles précises de chacun de leurs sous-genrestout comme l'animation Disney répond aux siennes (on parle de princesses ou d'animaux anthropomorphes) : ce long métrage essentiellement tous les éléments narratifs et esthétiques avec lequel de nombreux auteurs japonais se sont mesurés. Si l'on pense aux lycéens confrontés à la vie et aux possibles découvertes magiques en compagnie de leur âme sœur, les grands succès de votre nom (2016)e Suzume (2022) par Makoto Shinkaimais aussi La fille qui a sauté dans le temps (2006) par Mamoru Hosoda, juste pour évoquer des suggestions célèbres sans être exhaustives. The Tunnel to Summer, The Exit of Goodbyes traite des traits stylistiques très clairs de ce sous-genre, les déploie de manière compacte, les respecte comme on respecte une tonalité sur une partition, mais le studio CLAP et Taguchi convainquent par une une facilité d'exécution vraiment exemplaire.
L'un est grandement apprécié durée compacte de moins de 90 minutesau service d'un métaphore extrêmement claire: contrairement à ce qui se passe dans d'autres films similaires, le récit n'est pas surchargé de trop d'idées qui alourdissent le message. Le thème deprocessus de deuil cela devient immédiatement important, et chaque scène en traite explicitement ou implicitement, nous donnant la possibilité de poursuivre avec les personnages de chemin de compréhension et d’acceptation, sans distractions ni digressions. Il est alors significatif que, dans une histoire si centrée sur notion de tempsdans une séance si courte, la mise en scène se laisse vraiment aller des pauses pour nous laisser écouter les sons ambiantss'attardant sur certains silences, nous laissant réfléchir aux non-dits entre Kaoru et Anzu. Le tunnel vers l'été, la sortie des adieux a le courage d'unessentialité qui repose sur les épaules des deux protagonisteset cette respiration calibrée nous donne aussi l'occasion d'apprécier le petites variations en exécution, comme le thème deexpression artistique: Anzu rêve de devenir dessinatrice de manga, de bande dessinée, se préparant à une lecture différente et plus ouverte de la réalité et des conventions.
Le Tunnel d'Urashima cela rappelle également la véritable vieille légende japonaise de Taro d'Urashima, le pêcheur qui visite les profondeurs magiques de la mer, pour revenir à la surface et découvrir qu'en quelques heures seulement cent ans se sont écoulés. Ici, cependant, l'histoire traduit cette suggestion en notre connexion quotidienne avec la technologie, métaphore centrée : l'histoire commence en 2005, avec les téléphones portables mais avant les smartphones et les réseaux sociaux. Nous réalisons à quel point je nos sentiments voyagent désormais à travers des appareils: au moment où beaucoup protestent contre l'obsolescence programmée de la technologie, cette histoire fait tout pour nous faire apprécier à quel point les véritables affections ne devraient pas être abandonnées prématurément. Il ne s'agit pas de nostalgie : il s'agit de construire le présent sur le passé qui nous façonne en tant que personnes.