Le film réalisé par Davis Guggenheim qui raconte la carrière et la maladie de l’acteur de Retour vers le futur et bien d’autres tubes des années 1980 et 1990 est disponible en streaming sur Apple TV+. Federico Gironi l’a vu pour nous, et voici ses impressions.
A un moment, alors que je regardais STILL, sur le canapé à la maison, j’ai éclaté de rire comme je n’en avais pas eu depuis un moment devant un film.
Peut-être que je n’aurais pas dû, du moins selon certaines normes en vigueur, mais je suis de ceux qui sont encore convaincus que dans la vie on peut rire de tout et de tout le monde (je pense qu’il l’a aussi dit Valerio Lundini Il y a quelques jours); et puis si le sujet en question, qui ici est Michael J. Foxest le premier à ironiser sur lui-même, eh bien : je me sens d’autant plus justifié.
La scène qui m’a fait rire, dans sa simplicité, est tirée de la série télévisée Calme ton enthousiasme (saison 8, épisode 10, ici la vidéo), dans lequel Renard mains à Larry David une bouteille avec une boisson gazeuse, David dévisse le bouchon et le soda se vaporise partout. « L’avez-vous secoué exprès ? », demande alors David. « Parkinson », répond Fox.
Je ne dis pas cela pour que vous soyez choqué par mon sens de l’humour déplorable. Pas seulement.
Je raconte cette chose, cette scène qui dans STILL arrive quand il s’agit du moment où Michael J. Fox vient de décider de rendre sa maladie publique après des années de secrets, et donc de commencer utiliser la maladie dans son travail, car il me semble que c’est un moment où beaucoup de choses sur le film de Davis Guggenheim et son protagoniste sont parfaitement synthétisées.
Tout d’abord, comme je l’ai déjà suggéré, l’autodérision de Michael J. Fox, et donc sa force de caractère, et sa détermination : d’abord la détermination de ne pas se voir et de ne pas être vu comme une victime. Ce que Fox répète souvent dans le film, c’est qu’il déteste l’idée d’inspirer la pitié, et qu’il ne survivrait pas si, dans la famille, on disait « le pauvre », au lieu de continuer à être proche de lui, bien sûr , mais le taquiner comme toujours .
Dans cette scène il y a alors aussi l’un des plus grands moments de synthèse de l’excellente idée formelle de Guggenheimqui pour son film, outre quelques reconstitutions peut-être pas très belles (mais on s’en fout) et l’interview qu’il fait avec Michael J. Fox, et quelques plans de thérapie quotidienne, a décidé de utiliser les images des films et des séries télévisées de Michael J. Fox que nous aimons tant et que nous connaissons si bien comme un renfort visuel à l’histoire de l’acteur sur sa vie et sa maladie. Quelques exemples faciles : Michael raconte un appel téléphonique qui a changé sa vie ? Voici des photos de lui, mon garçon, au téléphone. Michael parle de courir du plateau de Keaton House au plateau de Retour vers le futur ? Le voici en Alex qui dit « ma voiture est arrivée, je dois m’enfuir ». Et ainsi de suite.
Troisième raison et non des moindres, qui est peut-être la principale, est que cette scène effrontée, à la fois si délicieusement Michael J. Fox et si typiquement Larry David, est là pour montrer comment, vraiment, il y a peu ou rien de lui-même que cet acteur voulait cacher dans ce film.
Et je ne parle pas seulement du fait que, dès les premières minutes, on le voit aux prises avec ce qui, comme il le dit lui-même, impressionne le plus les gens, à savoir le voir marcher. Cependant, se retrouvant au sol avec une mauvaise chute, d’où il se relève en faisant une blague à une dame qui passait par là et qui l’avait salué : « Ravi de vous rencontrer aussi. Tu m’as renversé », lui dit-il.
Michael J. Fox dit beaucoup de choses sur lui-même, même celles qui ne sont pas faciles. Même celles concernant cette période où le succès était écrasant, Tracy Pollan n’était pas encore arrivée dans sa vie, la maladie n’avait pas encore été diagnostiquée, et Fox était « un peu con ».
En y réfléchissant, peut-être que si j’ai éclaté de rire devant cette scène tirée de Curb Your Enthusiasm, ce n’est pas seulement parce que je l’ai trouvée et continue de la trouver objectivement drôle, mais aussi parce qu’il y avait en moi le besoin de me libérer d’un fardeau émotionnel. D’une émotion à laquelle tu ne cèdes jamais, regardant TOUJOURS: pour la rigueur et la modestie du Guggenheim, mais surtout parce que Michael J. Foxavec ce regard glacial (serait-ce une coïncidence si dans Retour vers le futur 3, il s’appelle Clint Eastwood ?), il ne vous laisserait jamais (le film est sonsans surprise dans l’original ça sonne ENCORE : À Michael J. Fox Film), et vous le sentez.
Pourtant, sa condition et son histoire, et sa résistance et sa détermination, et son désir de continuer à vivre en faisant rire et sourire ses proches, sans jamais céder au piétisme, touchent quelque chose en nous que nous observons. Plus que toute rhétorique sur la maladie.
« Je suis un dur à cuire », dit Michael J. Fox de lui-même. « Je suis un cafard, j’ai vécu beaucoup de choses indemnes. Vous ne pouvez pas tuer un cafard. » Et pourtant, quand Davis Guggenheim lui demande comment il se voit dans dix ans, il répond : « Dans dix ans ? Si je suis en vie dans dix ans, soit ils ont trouvé un remède, soit je serai réduit à l’état de cornichon. »
Les choses, si on les regarde du bon point de vue, ne sont pas du tout contradictoires.