On a beaucoup parlé, presque uniquement de lui. Mais ce n'était pas làen raison d'un retard de vol qui l'a amené à Rome. C'est la version sur l'absence de Johnny Depp date dans ouverture de la conférence de presse de son film en tant que réalisateur, vingt-sept ans après ses débuts Le courageux, le courageux. Modì – trois jours sur les ailes de la folie est l'un des films les plus attendus du Festival du cinéma de Romeaprès un accueil froid au Festival du Film de Saint-Sébastien. Sur scène, le protagoniste du film, le Modigliani du titre, un Riccardo Scamarcio à l'aise même en s'amusant à répondre comme Johnny. Non qu'il ne suffise pas de le voir improviser avec passion en racontant l'incroyable expérience d'un acteur italien jouant une longue scène avec Al Pacinodans un film réalisé par Johnny Depp.
Modise concentre sur la vie de l'artiste Amédée Modigliani Peintre et sculpteur italien connu avant tout pour sa technique du portrait, caractérisée par des visages ternes et des cous effilés. Le film se concentre en particulier sur les moments les plus turbulents de la vie de Modì, alors qu'il fuit la police à Paris. En tant qu'amis et compagnons bohèmes de l'artiste, Maurice Utrillo (Bruno Goery) Et Chaïm Soutine (Ryan McParland) en plus de muse et amante, Béatrice Hastings (Antonia Desplat) Au casting du film figure également Luisa Ranieri, la cuisinier et mannequin Rosalia Tobia
Tout a commencé avec un appel zoomtandis qu'à dix heures du soir l'acteur des Pouilles était arrêté dans une station-service sur l'autoroute, avec sa fille et sa nounou dans la voiture, et Depp dans son bureau à Londres.
« Cela a duré une heure et quart », a déclaré Scamarcio, « même à cette occasion, l'avion était en retard, l'appel était prévu à 7 heures et nous avons parlé à 10 heures. Cependant, comme le dit un personnage du film, la procrastination est dans l’esprit de l’acte créateur. S'échapper d'une cage de devoir faire des choses, trouver une dimension plus authentique et libre. Dans cette relation née entre moi et Johnny, ça s'est passé comme ça. Le premier jour du tournage, ils m'ont dit en s'excusant que la scène avait été complètement réécrite moins d'une heure après le tournage. Je me suis dit, c'est le paradis, parce que je n'avais pas appris l'autre non plus. Donc au moins j'étais justifié. C'est ainsi que nous avons réalisé le film, dans un échange également avec les autres acteurs, une évolution continue et toujours prête à accueillir les accidents. Pour s’assurer que la scène suggère le bon chemin à suivre. Pour moi, ce fut une expérience incroyable. Je suis évidemment fan de lui, je le considère comme un incroyable créateur plutôt que comme un acteur. On a beaucoup parlé de cinéma, de ses rencontres avec Marlon Brandoles aventures qu'il a vécues et comment il a créé ses personnages. Une série de pensées que j’ai secrètement cultivées au cours de toutes ces années en faisant ce métier. Rencontrer une personne comme lui qui m'a confirmé ce en quoi j'avais cru et investi, comme attitude de travail : arriver à deux pas du gouffre, là au bord où se trouve un humus créatif intéressant.. Sinon, tu fais toujours tes devoirs. Je me suis donné sur ce film parce que j'avais à mes côtés un grand artiste et un réalisateur qui m'a fait confiance et qui m'a fait me sentir aimé.. C'est la raison pour laquelle je fais ce métier. »
Sur la possibilité d'être confronté à Al Pacino dans l'une des scènes clés du film, le protagoniste commente ironiquement. « Quand je suis arrivé sur le plateau à Budapest, je ne comprenais pas vraiment quel personnage j'allais jouer. J'avais lu le scénario une fois, d'un seul coup, un mois auparavant. Pour la chance, mais aussi parce que J'étais convaincu que quelque chose comme ça n'arriverait jamais, un film dans lequel j'étais le protagoniste et Al Pacino mon personnage secondaire. Mais ensuite c'est arrivé. C'était une chose incroyable, nous l'avons tourné à Los Angeles, nous nous sommes parlé et Al a été extrêmement gentil, je suis allé chez lui, où nous avons passé une journée ensemble. Il voulait à juste titre que nous apprenions à nous connaître. Une confirmation d'une légende du cinéma mondialqui a joué dans des films dont nous étions tous fous, c'est l'une des raisons pour lesquelles j'ai décidé de faire ce métier. Une scène qui faisait quinze pages, puis Johnny Depp l'a réécrite aussi et elle est devenue vingt-sept. Et j'ai eu une heure pour l'apprendre. Cette fois, j'étais moins heureux. À ce stade Je me suis dit, s'il pense que je peux le faire, dans ces conditions, alors je peux le faire. Et ainsi de suite, la scène respirait cette précarité. Dans des conditions idéales, traiter de la relation entre l'artiste Modigliani et ceux qui ont de l'argent et financent l'art. »
