Hugh & DK Welchman, après le succès de Loving Vincent, reviennent proposer leur cinéma en rotoscopie, qui adapte un style pictural aux prises de vues live. Cette fois, c'est au tour du mouvement Jeune Pologne, dans une adaptation du roman « Les Paysans » du prix Nobel Wladyslaw Reymont.
Fin du 19ème siècle, Pologne. Un village est économiquement affecté par la situation politique : entourée par la domination russe, la noblesse se replie sur le agriculteurs. La belle Jagna maintient sa liberté aussi longtemps qu'elle le peut : retarder le mariage la soumet à calomnieret quand sa mère la « vend » pour un terrain au agriculteur veuf le plus riche du pays, la situation dégénère. Pour sa famille, Jagna est une « salope » qui a repris la terre en épousant l'homme, et son fils qui était son amant, Antek, semble ne vouloir qu'elle. propreincapable de vraiment s'opposer à son maître père.
Le roman « Les agriculteurs » (quatre volumes entre 1904 et 1909) du prix Nobel Wladyslaw Reymont est l'une des lectures obligatoires des cours d'études polonaises, si vénérée qu'elle a déjà été adaptée au cinéma à deux reprises, en 1922 et 1973. Le réalisateur Dorota « DK » Kobielal'ayant affronté à l'école comme nous y sommes confrontés »La fiancée« , ce n'est qu'à l'âge adulte qu'il a connu un redécouverte personnelle de la matièrelibre des coutumes culturelles et coercition éducative: proposé à son mari Hugh Welchmanavec lequel il avait signé l'expérimental et fascinant Aimer Vincentune adaptation du texte dans le même esprit. La technique Welchman consiste à traçage à l'huile à partir de photos réellesnous livrant les performances d'acteurs et d'actrices après les avoir transformés en peintures en mouvementlié à l'époque couverte : si pour Loving Vincent on est parti des œuvres de Van Gogh, ici on choisit le courant pictural de la Jeune Pologneplus ou moins contemporain de l'écriture de Reymont. Ses auteurs n'ont pas suivi exactement la même démarche, car on y trouve parfois des suggestions impressionnisteparfois néo-romantique.
L'impact esthétique est d'une valeur incontestable et continue de susciter en nous la même admiration que Loving Vincent a activé en nous : l'équipe de peintres, hommes et femmes, qui travaillent avec DK & Hugh Welchman met son âme dans un subtile transfiguration du réel qui intriguesans se faire crier, nous plongeant non seulement dans une époque historique, mais aussi littéralement dans le regard d'une époque historique. Il faut cependant admettre que, peut-être inévitablement, Notre terre est moins frappant que Loving Vincent : l'adhésion entre esthétique et contenu est forte, mais ce n'est pas l'équivalence parfaite qu'on avait en décrivant Van Gogh avec Van Gogh. De plus, Young Poland n'a pas réinterprété les formes et les couleurs avec un post-puissant. impressionnisme de Van Gogh : le résultat est une image qui, surtout dans les gros plans, doit s'abandonner à caractéristiques réelles du casting et peut moins enchanter.
L'histoire, divisée en quatre actes correspondant à quatre saisons (automne, hiver, printemps et été), est typique roman historiqueque DK et Hugh Welchman situent du point de vue de Jagna, trouvant chez une figure clé de la littérature polonaise un revendication de liberté très contemporaineavec un écho dans unl'émancipation des femmes est plus que jamais discutée ces dernières années. C'est peut-être aussi pour cette raison que, de manière surprenante, Notre Terre s'est révélée être un grand succès auprès du public en Polognenotamment pour le jeune générationqu'il a revu dans ce chemin étouffant de Jagna le valeur de l'indépendance: le village devient progressivement plus violent et injuste envers la jeune fille, dans une ambiance étouffantdans un patriarcat total dont les femmes sont des complices tenaceset qu’ils protègent en effet avec ténacité. On comprend que le sourire symbolique de Jagna à la fin, si contradictoire face à l'abîme de sa solitude, ait eu le mérite de marquer un cheminement actuel dans sa tradition littérairepour les filles et les garçons polonais. Pour le reste du public, Notre Terre reste un film élégant, mais moins sophistiqué dans sa narration que dans son esthétique : le schéma narratif un peu répétitif ralentit parfois le rythme, notamment dans la première moitié.