Paul Thomas Anderson est revenu sur les écrans de Great Dusting quatre ans par la pizza de réglisse. Une bataille après l'autre, l'adaptation très attendue du roman de Thomas Pynchon, avec Leonardo DiCaprio et Sean Penn, est un thriller excentrique et un chargement d'adrénaline. Le réalisateur, sans surprise, est un grand fan d'un collègue qui, avec du matériel similaire, a écrit l'histoire du cinéma. Nous parlons de Quentin Tarantino, maître des dialogues imprégné de la culture pop, de la spectacularité et de la violence de la pâte à pâte.
Jackie Brown (1997), basée sur le roman d'Elmore Leonard, est probablement le film moins « Tarantinien '' de sa filmographie, mais il est le favori de Paul Thomas Anderson. « C'est un film si beau et insouciant, sur des gens d'âge moyen qui ressentent le temps de faire défiler – il a dit il y a de nombreuses années dans une interview – il me fait des larmes aux yeux. Je considère ma pair Quentin, mais Jackie Brown est un exemple clair de la façon de tourner et de filmer une scène avec une délicatesse et une compassion. Un beau film, magnifiquement réalisé ».
La position de PTA pourrait surprendre, car Jackie Brown, a-t-on dit, est souvent compté parmi les titres les plus faibles de la carrière extraordinaire de Tarantino. Cependant, sa préférence est compréhensible, car le film est similaire à la sensibilité du réalisateur de Magnolia. Certes, Jackie Brown ne ressemble pas à un film de père traditionnel, mais a beaucoup en commun avec la poétique d'Anderson. Le ton sobre, plein de thèmes nuancés et a diminué dans une mince narration, combiné à de longues séquences et au tournage avec Steadicam, sont tous des éléments récurrents dans les longs métrages de l'auteur nominé 11 fois au gagnant d'Oscar.
En parlant de statuettes, voici une réflexion qui commence de Jackie Brown. Un tel film ne tombe pas dans les canons typiques d'un long métrage nominé aux Oscars. Historiquement, l'Académie, bien qu'elle ne soit pas étrangère à la reconnaissance des œuvres, propose la grandeur émotionnelle ou la signification sociale. De plus, le thriller de Pam Grier et Robert de Niro n'a pas eu le succès de la plupart des films de Quentin Tarantino. Revenons à PTA: sa filmographie tourne autour des histoires axées sur les personnages, caractérisées par une subtilité émotionnelle et une sobriété narrative, qui ne se permettent pas le luxe d'une fin spectaculaire.
L'une se battait-elle après que les autres aient rompu la malédiction «Oscar» de Paul Thomas Anderson?
Pourrions-nous supposer que c'est pourquoi, malgré les nombreuses nominations, Anderson n'a jamais gagné d'Oscar? Le débat culturel qui entoure ses œuvres peut être entré dans le contexte, par rapport à celui d'autres prétendants importants au cours de leurs années respectives. Aux Oscars 2008, par exemple, n'est pas un pays pour les personnes âgées, thriller brut et violent des frères Coen, il a eu le meilleur du pétrolier du meilleur film.
Étant donné que ce n'est certainement pas la reconnaissance qui détermine la valeur d'un artiste, la latence d'Oscar pour Paul Thomas Anderson pourrait être proche de la fin grâce à une bataille après l'autre. Non seulement il est de loin son film le plus important, dont le budget est d'environ 140 millions de dollars, mais, à en juger par les premières réactions, pourrait être son travail le plus acclamé.
Bien que 2025 ait été une année stellaire pour les films originaux, avec les pécheurs parmi les principaux favoris pour la prochaine saison des prix, la meilleure catégorie de script non originale pourrait être un terrain fertile pour voir le film déclenché avec Benicio del Toro et Regina Hall a triomphé. Nous ne savons pas bien sûr le nom des prétendants, il est encore très tôt, mais ce serait bien si Anderson prenait enfin sa vengeance et conquiet la première statuette de sa carrière.
