Shinya tsukamoto Il est l'un des directeurs fondamentaux du cinéma japonais et asiatique des quarante dernières années: ceux qui ont un certain âge se souviendront très bien de l'impact dévastateur et choquant avec les images de son chef-d'œuvre incontesté, Tétsuotransmis par Enrico Ghezzi à Hors du temps.
Malgré son important, Tsukamoto Il est un réalisateur qui a peu de théâtres italiens fréquentés: son dernier film distribué dans notre pays était Serpent de juinen 2002. Maintenant, pour combler ce vide au moins partiellement, est arrivé Chatsqui avec avec Minerva Pictures et Rrovideo Porta dans la pièce à partir du 13 mars Le dernier film de ce maître japonais, Hokage – Shadow of Fire.
Présenté avec un grand succès dans le Section Orizzonti du Festival du film de Venise 2023, Hokage Il raconte l'histoire qui se déroule au Japon à la fin de la Seconde Guerre mondiale et qui présente un petit orphelin, une femme forcée de se prostituer, un jeune vétéran, un vendeur de rue à la recherche de vengeance: quatre vies brisées et autant de chemins pour redéterminer lui-même en tant qu'êtres humains, instantané après instant. Situé presque entièrement dans une ville dévastée par des bombes incendiaires, celle des protagonistes de Hokage – Shadow of Fire C'est une recherche désespérée de l'identité et de la vengeance dans un monde en cendres, une entrave des rues pour la survie auxquelles l'auteur est confronté avec une sensibilité très personnelle.
Voici la bande-annonce italienne officielle de Hokage – Fire Shadows.
Aujourd'hui, réalisateur complètement indépendant (il a toujours été producteur, directeur de la photographie et rédacteur en chef de ses films), Tsukamoto, avec Hokage – Shadow of Fire donne vie à un microcosme de tourment et de réflexion, grâce à une mise en scène essentielle et impitoyable. Un cinéma sculpté par des contrastes, entre la lumière et l'obscurité, qui creuser dans les esprits et dans la douleur de ses protagonistes commence à partir des corps et des gestes plus petits, capables de combiner l'équilibre et l'expérimentation.
Une enquête sur la dimension humaine et corporelle qui se déplace le long des blessures d'un pays entier qui s'éloigne de la spectacularisation et des fanfares militaires. « Puisque le monde s'éloigne de la paix, je me sentais obligé de tourner ce film, comme s'il s'agissait d'une prière », explique le réalisateur.
Célèbre pour Capisaldi comme Tetsuo: The Iron Man et Tokyo Fist, une fois de plus Tsukamoto étudie la condition humaine par la concrété de la viande et ses violations, ses traumatismes et son potentiel. Aussi dans cette histoire, avec une respiration apparemment détendue et réfléchissante, ce n'est pas la victime d'être renforcé, mais la réincarnation, la transformée en quelque chose de nouveau.
Comme annoncé par les gens de chat sur leurs canaux sociaux, en avril, ce sera le tour de Tetsuo: The Iron Man, le film le plus connu de Tsukamoto et du manifeste de l'horreur du corps du cinéma en Asie et du cyberpunk des années 80. Deux titres auxquels d'autres seront ajoutés au cours de l'année, pour célébrer le 65e anniversaire de l'un des réalisateurs les plus importants de la scène contemporaine.
