Spider-Man: À travers la critique de Spider-Verse

Cinq ans après le phénomène Spider-Man: Into the Spider-Verse, Sony Pictures Animation continue d’expérimenter le CGI « caricatural » dans la suite Spider-Man: Across the Spider-Verse. Notre avis.

Après les événements relatés dans Spider-Man : dans un nouvel universle jeune homme Miles Morales maintenant il jongle entre son quotidien et la justice rendue en tant que Spidey. Cependant, deux événements concomitants rendront cet équilibre encore plus précaire : le retour surprise de Araignée-Gwen dans sa vie, et le début des activités de la méchant Flou (Place)… est-il vraiment aussi inoffensif et maladroit qu’il en a l’air ?

L’importance historique de Spider-Man : dans un nouvel univers en 2018 elle dépasse le récit, qui a aussi son impact sur l’imaginaire collectif : sur la vague de Panthère noire l’histoire de Miles Moralesil Spiderman noirséduit davantage le public américain, tandis que le reste du monde apprécie sens de l’humour typique des producteurs et des scénaristes Phil Seigneur & Chris Miller. Du long métrage tagué Sony Pictures Animation mais c’était vraiment gênant déni de la zone de confort photoréaliste du CGI moyen, typique des films d’animation américains à gros budget : tramage pour donner un air de bande dessinée, ombres et lumières nettes, simulation de courbes de niveau à main levée, écrans partagés troublants, saccades comme dans l’animation 2D trentenaire. Une expérience qui a valu à l’équipe un prix bien mérité Oscars. Spider-Man: à travers le Spider-Verse doit reprendre cet héritage. Il peut?

Le transfert de direction du trio Persichetti-Ramsey-Rothman au trio n’a pas d’importance Dos Santos-Powers-Thompson, peut-être parce que Lord & Miller dictent toujours la véritable ligne d’écriture. Techniquement et visuellement, cette suite sait qu’elle peut audacieux comme jamaisaprès que le pari avec le chapitre précédent a été gagné, il appuie donc encore plus fort sur la pédale variété visuelle: l’éclairage, le trait et les dominantes de couleur interprètent le « température émotionnelle » de chaque scène indépendamment du réalisme. C’est un style délibéré intrusifdiamétralement opposée à la stratégie Disney de traduire leurs dessins d’après nature par des remakes : loin de là, Sony Pictures Animation satisfait de la conceptionde la styledeexcès psychédéliquedu saturation de couleur et à un taux de montage à la limite de subliminal. Si vous vous assurez de voir le film dans une salle avec un très grand écran, nous pouvons vous assurer que ce sera comme être dans une attraction de parc à thème, juste la métaphore montagnes russes. Dont, d’ailleurs, les réalisateurs et les scénaristes n’ont même pas toujours besoin, car même les séquences plus romantiques et calmes ils sont réalisés avec une attention affectueuse au parcours psychologique des personnages et au bon timing.

Plus sauvage et expérimental que le premier, Spider-Man Across the Spider-Verse joue également un carte de métafiction potentiellement centrée, comme si elle était confrontée à la toute l’histoire de la marque Spider-Manavec les attentes du public et des nerds les plus endurcis : sans trop en dévoiler, le concept de canon devient une pierre angulaire importante de ce qui se passe, sans percer le quatrième mur mais certainement en clin d’œil à ce que nous vivons et revivons à l’écran depuis maintenant vingt ans. Bref, le bilan de ce deuxième acte serait 100% positif, s’il n’y avait pas un problème, qui devient de plus en plus évident au fur et à mesure que la vision se poursuit.

Lorsque vous décidez que le code stylistique d’un tel film est l’un surcharge éhontéemettre les mains en avant vous fait gagner jusqu’à un certain point : Spider-Man Across the Spider-Verse commence très bien, mais dans ses deux et vingt heures de durée, il se poursuit pendant accumulation. Des personnages, des styles, des plans, des couleurs, des métaverses et des contre-métaverses, des dizaines de versions de Spider-Man et ainsi de suite. ça gonfle de plus en plusavec un mépris confiant de la mesure, et même pas en mesure de terminer le discours, le laissant remarquable attendre Spider-Man au-delà du Spider-Versearrivant en mars 2024. Votre goût dépendra grandement de la l’étanchéité de votre cocotte-minute mentale: le nôtre a commencé à céder vers la fin, et nous nous sommes retrouvés plus vraiment surpris par quoi que ce soit. Cela n’aide pas que le concept de multivers dans la dernière période, entre séries télévisées et films (bientôt aussi de la compétition, voir The Flash !), c’est devenu la dernière accroche du genre cinécomique, peu connue. Quoi qu’il en soit, si »ce n’est jamais assez pour toi« , peut-être ne partagerez-vous pas notre fatigue : et face à un dessin animé si agréable à regarder, on ne vous en voudra pas.