Le chef-d'œuvre de l'horreur de Kiyoshi Kurosawa, un point d'origine de l'horreur J et du cinéma beaucoup plus contemporain, arrive pour la première fois au cinéma dans une version restaurée et en 4K. Revue de guérison de Federico Gironi.
Est le 1997et de Japon Un film qui change tout vient, du moins pour lehorreur. Un film qui est un point à la tête, un tournant, un nouveau départ. Depuis Kurosawa avant qu'il n'y ait seulement AkiraEnsuite, avec Soinsest également arrivé Kiyoshi. Tous les soins changent, car il dicte de nouvelles lignes le long de laquelle effectuer les fils de peur, à la fois du point de vue du contenu, et de celui de la forme.
Nous sommes à Tokyo, il y a une série de morts mystérieuses et brutales, avec des analogies évidentes mais des coupables différents, qui ne savent pas expliquer pourquoi les meurtres qu'ils ont commis. Il y a un détective essayé par la vie (sa femme a des problèmes mentaux) qui se frappe la tête contre les murs pendant l'enquête. Et puis il y a un garçon mystérieux, qui semble être lié à tous les meurtres, une sorte d'inspirant silencieux de ces actions brutales. Des choses? Hypnose? Magie? Quelque chose de différent?
Le mal existe et le mal est contagieux. Ceci est le premier point de départ théorique de Kurosawaque pour Soins Peut-être qu'il s'est inspiré de quelque chose d'Hollywood, certainement de Silence des innocentsmais qui a ensuite ruminé et digéré et élaboré à sa manière. Le mal existe, il est contagieux et sa masse en place est simple, directe, voire triviale. Pour cela encore plus effrayant. Il n'y a aucune raison, il n'y a pas de motifs, il n'y a pas de plans élaborés et diaboliques.
Soins Il va directement sur son chemin, mélangez des cartes sur la table pour augmenter la perplexité et la confusion, peut-être fait allusion, mais mais Il refuse de fournir des explications claires et directes, mettant en évidence leur inutilité total, sinon une pure embellissement – pour ainsi dire – narrative et cinématographique.
Ici, en particulier, ce contenu ambigu et clair se lie à la forme. Pourquoi Soins C'est beaucoup Un film géométrique et cartésien, élégant et chirurgical dans la séquence prévoit comme dans l'assemblée, autant que celui qui, quand il sait et quand il veut, déplace et confonde. Peur, dans les images de Soinsil est lié au vide, au journal, aux objets communs aux espaces limités de nos villes et de nos maisons, de son absence apparente et de son immanence inquiétante.
Le contrôle de Kurosawa Sur les images – et sur les sons, faites attention aux sons – de son film est presque surnaturelet quand il joue ensuite avec les ellipses, avec assemblage, avec les évocations visuelles déplacées et mystérieuses (ce singe mort avec des bras et des jambes entrelacés liés à une baignoire; un cottage abandonné dans la campagne; une machine à laver qui devient vide; un bus qui se déplace dans les clouds) entre la réalité et l'illusion est abattue, tout abandonne.
La concrété des soins réside entièrement dans la tension constante pour tout abstraction, dans le minimalisme rempli de fantômes. Le génie de Kurosawa Cela réside dans nous faire perdre non pas à l'intérieur des labyrinthes ésotériques, truculents ou mystérieux, mais dans l'ordre apparent et dans la logique que tel n'est pas de ce que nous savons le mieux: nos maisons, nos villes, nos familles.
Et par conséquent, la question est l'identité, et pas seulement pour cette question qui apparaît, au début, apparemment sans raison, selon les mots de l'inspiration des meurtres, « Qui êtes-vous? ». Qui sommes-nous, vraiment, dépouillés des prises sociales, des masques, d'une réalité que nous n'avons compris que comme apparition? Et qui est l'autre, quelle est la réalité? Un X. un inconnu. Tous. Ou peut-être rien.
La seule chose est que, en essayant de découvrir la vérité, rien de bon nous attend.
