À Alice nella Città, dans le cadre du Festival de Rome, nous avons vu le long métrage d'animation We Are Aliens : avec un style nouveau, le réalisateur Kohei Kadowaki prend par les cornes le taureau de la croissance de la société japonaise. Notre avis.
A l'école primaire, le timide Tsubasa et le sauvage Gyotaro se comprennent immédiatement : ils deviennent les meilleurs amis, inséparables, mais quelque chose se brise petit à petit au collège et au lycée. Plus en manque d'acceptation, offensé par Gyotaro dans une circonstance triviale, Tsubasa se laisse de plus en plus influencer par son imagination et par les rumeurs concernant son ami, il finit donc par le marginaliser et contribuer activement à sa marginalisation progressive par tous. Des années plus tard, cet état de fait n'aura pas eu de conséquences sur Tsubasa, mais certainement sur Gyotaro.
We Are Aliens est le premier film éblouissant d'un long métrage d'animation de Kohei Kadowaki, également auteur du scénario : la curiosité commence dès les premières minutes, car – comme cela se produit de plus en plus fréquemment dans le secteur – on tente avec succès de s'écarter de la grammaire visuelle traditionnelle de l'anime, en préférant une attention plus méticuleuse aux détails et aux mouvements, qui semblent également avoir été créés par rotoscopie. Il y a une volonté de souligner la cohérence du trait, de la courbe de niveau. Les personnages et environnements de We Are Aliens sont dessinsavant des atouts anime stéréotypés, ce qui est vraiment bien pour redonner une dimension d'expérimentation chorégraphique à la grande tradition animée japonaise.
On pourrait écrire que, en termes de contenu, We Are Aliens s'inscrit parfaitement dans le type de production médiatique, car une fois de plus, il place le maximum d'expérience de vie dans le contexte scolaire, en se concentrant pour la énième fois sur une période allant de l'enfance aux années vingt, et en sort à peine, même dans le cadre rétrospectif. Cependant, il y a là aussi un certain intérêt, mais cela demande un peu plus de contexte : quiconque suit l'anime contemporain aura remarqué que les histoires liées à l'âge scolaire sont un élément récurrent, voire obsessionnel. Il y a quelque temps, intrigué par cette renaissance continue de ce monde, je suis aussi tombé sur l'intéressante vidéo sur YouTube « Pourquoi le Japon est obsédé par le lycée (et pourquoi c'est plus triste qu'il n'y paraît) » de Narcelune, où j'ai trouvé la réponse à certaines de mes tristes suppositions. Ignorer l'âge adulte implique qu'il ne s'y passe plus rien d'intéressant digne d'être raconté, suggestion pessimiste qui n'est pas commune à tous les anime, mais certainement trop fréquente pour être ignorée : prenant le taureau par les cornes, racontant les conséquences de la période scolaire dans cet âge adulte susmentionné ou du moins dans son cadre, Kadowaki signe un ouvrage très explicite sur le sujet, très amer.
La structure narrative originale du film comprend trois parties : dans la première, les événements sont racontés du point de vue de Tsubasa, puis de celui de Gyotaro, et enfin leurs destins convergent. Les meilleurs moments dramatiques surgissent justement en retraçant certains événements d'un autre point de vue, en révélant certains liens et en constatant l'origine des blessures, bien souvent stupides et négligeables, source de superficialité voire de hasard. À la fin de l'histoire, on a le sentiment que les injustices, les événements inattendus et les mauvais choix n'étaient en réalité pas évitables : un fatalisme absolu domine l'histoire, laissant la seule lueur de vérité et de simplicité à ce sentiment primordial d'amitié sans problème, évoqué par une catharsis criée et légèrement hystérique, mais préférable à une vie pour acquise ou à la dépression. C'est vrai nostalgieau sens plein du terme, en partie doux et en partie douloureux (« douleur du retour » est la traduction littérale des deux termes grecs qui composent le mot). Une cruauté qui laisse des traces et l'aurait peut-être laissée encore plus, si le réalisateur avait réussi à assécher son récit complexe, qui s'éternise sans doute sur quelques fins de trop.
