Shayda, réalisé par Noora Niasari, raconte l'histoire d'une Iranienne qui vit en Australie avec sa fille Mona, âgée de six ans. Présenté au Festival de Sundance, où il a remporté le Prix du public, le film a également été projeté au Festival international du film de Toronto et chaleureusement accueilli pour la sensibilité avec laquelle il aborde le thème de la violence domestique. Et surtout pour son regard sur les femmes iraniennes partagées entre identité culturelle, liberté personnelle et désir de construire une nouvelle vie.
Shayda : l'intrigue du film de Noora Niasari
Après des années de violences domestiques et de violences psychologiques, Shayda (Zar Amir-Ebrahimi) décide de quitter son mari Hossein (Osamah Sami) et de se réfugier avec sa fille dans un refuge pour femmes. C’est le début d’un nouveau chapitre, une tentative de renaissance qui reste cependant équilibrée entre peur et fragilité. En fait, Hossein continue de tourner autour de leur existence. Lors des rencontres avec sa fille, il est gentil et attentionné, mais Shayda connaît bien le côté obscur de l'homme et vit chaque visite comme une menace possible. Dans une tentative de reprendre sa vie en main, la femme tente peu à peu de reconstruire un semblant de normalité : elle rencontre de nouvelles personnes, sort à nouveau, tente d'imaginer un avenir différent. Mais la peur que son mari puisse tout détruire continue de la menacer.
L'histoire vraie derrière le film et la signification de Norouz
Même si elle ne raconte pas directement la biographie du réalisateur, Shayda s'inspire profondément de l'enfance de Noora Niasari et de l'histoire vécue par sa mère. La réalisatrice irano-australienne a expliqué vouloir parler de la condition de nombreuses femmes iraniennes obligées de se battre pour des droits qui devraient être fondamentaux : le droit de divorcer, de choisir librement comment vivre, d'élever leurs enfants loin de la violence. Niasari a dédié le film à sa mère et à toutes les femmes iraniennes qui continuent de lutter pour la liberté.
L’un des éléments les plus intéressants de l’histoire est le rôle du Norouz, le Nouvel An persan, qui prend dans le film une signification bien plus profonde qu’une simple célébration. Pour Shayda et la communauté iranienne qui l’entoure, cette fête devient un lien avec leur identité culturelle, mais aussi un symbole de résistance et de renaissance. Au fil du film, l'attente de Norouz accompagne le voyage du protagoniste jusqu'à devenir le moment le plus intense et libérateur de l'histoire.
Plutôt que de construire un thriller judiciaire ou un drame politique, il choisit une dimension très intimiste. Le film, magnifiquement interprété par Zar Amir Ebrahimi, se concentre avant tout sur les émotions du protagoniste : la peur constante, le sentiment d'isolement, mais aussi la tentative tenace de se retrouver à l'écart des abus. Mais il ne s’agit pas seulement du portrait d’une femme en quête de stabilité alors que tout autour d’elle est sur le point de s’effondrer. C'est une histoire intime qui reflète une situation bien trop actuelle, faite de contrôle, de répression et de tentative difficile mais ardue d'accéder à son indépendance.
