Critique de L'Abbaglio

Avec L'Abbaglio, Roberto Andò rejoint Ficarra et Picone avec Toni Servillo pour raconter un épisode secondaire de l'Expédition des Mille. Avec clarté et compassion humaine, le réalisateur parle de sa Sicile et des origines de l'Italie d'aujourd'hui. L'avis de Carola Proto.

« Nous étions les Léopards, les Lions ; ceux qui nous remplaceront seront les chacals, les hyènes, et nous tous, léopards, chacals et moutons, nous continuerons à croire que nous sommes le sel de la terre ».
Si nous commençons notre examen comme ceci L'erreurcitant la conclusion du discours entre le prince de Salina et le commissaire savoyard Chevalley Non Le Léopardc'est pour deux raisons. Le premier est que Roberto Andò il est un grand fan de Tomasi Di Lampedusa et le roman transformé en film par Luchino Visconti. La seconde concerne plutôt le protagoniste de L'erreur Vincenzo Giordano Orsiniqui bien qu'il soit d'origine aristocratique, épouse les idéaux de Garibaldi et représente le point de vue humain de l'histoire, ce qui signifie alors se soucier de son bataillon et protéger chaque individu quelle que soit sa position militaire.

Le Colonel Orsini il est aussi l'alter ego du réalisateur qui, à travers la chronique de sa mission presque impossible, peut parler de la Sicile, de la question du Sud et du rêve d'une Italie libre et unie. En ce sens Orsini c'est l'anti-Léopard, un serviteur de la liberté qui peut dire aux aristocrates d'un petit pays : « Vous êtes les larves d'un monde qui va disparaître » et qui en même temps se retrouve à alimenter le doute que la révolution puisse changer les vies. des plus simples, ceux qui vivent dans des cabanes sans fioritures avec des moutons.

Nous avons parlé de liberté et nous savons que c'est un sujet qui nous tient beaucoup à cœur. Il est alléqui l'a dit dans Vive la liberté ! et non L'étrangeté. Non L'Abbaglio lla liberté finit par être une utopie, un mirage, un objet trop précieux pour être jalousement gardé par ceux qui ont subi des siècles de domination étrangère. Car soyons honnêtes : quand on cesse d'avoir un patron, il faut prendre des responsabilités, jouer aux cartes ouvertement et surtout éviter les compromis. Le film nous rappelle, hélas, que nous n'étions pas doués pour gérer les compromis. Parfois, nous les avons ignorés et nous avons avancé à tort en pensant que nous aurions réussi à oublier que l'Italie d'aujourd'hui est précisément fondée sur les compromis de ces années 1860 fatidiques.

Il existe une autre forme de liberté L'erreuret c'est l'élément qui lie le film à L'étrangeté. C'est une liberté de ton et de narration, qui consiste à combiner le grand conte historique, généralement dramatique, avec une composante comique et imaginative. Ce double registre a son secret dans le trio de protagonistes : Toni Servillo d'une part, Ficarra Et Piconé de l'autre. A la solennité des paroles et des gestes du premier correspond la lâcheté, la tricherie et la sympathie innée du second, dont les personnages (Domenico Tricò et et Rosario Spitale) désertent la bataille lors du premier échange de tirs avec l'armée des Bourbons.

Au-delà de l'habileté incontestable du trio, l'introduction d'un couple fictif d'antihéros permet Roberto Andò entrer dans l'histoire, et en particulier le Risorgimento, par une porte latérale, et donc sans courir le risque d'étouffer le spectateur avec la rhétorique liée à certains événements et avec une pompe qui se traduit souvent par l'ennui. Pendant un moment, l'histoire de Orsini, Garibaldi et des Mille alterne avec la fuite des deux simples soldats et leurs rencontres bizarres. Puis l'histoire rassemble à nouveau les deux groupes et le fermier et le tricheur développent une nouvelle prise de conscience.

Non L'erreur enfin on retrouve un troisième genre cinématographique qui croise la comédie et les films historiques : c'est le western. En tant que cinéphile, Il est allé ouiJ'aime rendre hommage John Fordet comment John Ford s'appuie sur des chants populaires, et puis la Sicile est une terre frontière, accessible par la mer mais traversable à pied et à cheval, avec une chemise rouge qui, oui, est un symbole de révolution ainsi que le titre et le sujet de une chanson garibaldienne, mais elle est aussi très similaire à celle portée par John Wayne dans Sentiers sauvagesqui est la chronique d'une autre mission secrète, mais s'il y avait là des Amérindiens et des cow-boys, le réalisateur réfléchit ici sur sa Sicile et, avec une grande clarté et une participation affectueuse, identifie l'ennemi de l'île dans l'incapacité des gens à croire aux illusions et aux idées. qui conduisent au changement. Même si de nombreux « petits garçons » ont rejoint Garibaldivoyant en lui un Che Guevara Avant la révolution française, les autres habitants de ce sud reculé d’avant la Révolution française ne comprenaient pas son combat. D’autres encore ont réagi avec cynisme, un cynisme qui était l’antithèse et le déni de tout espoir. Si, en bref, Il est allé est d'accord avec ceux qui soutiennent que « ceux qui vivent d'espérance meurent dans le désespoir », alors le titre du film fait clairement aussi référence à une promesse non tenue, à un rêve collectif dont le naufrage a été scellé par la parole de reddition de Garibaldi «J'obéis».

Nous concluons en disant que Roberto Andò il ne juge pas ses personnages, il ne blâme pas Dominique Et Chapeletqui cependant, comme il voulait le souligner lui-même, ils représentent la force éternelle et infaillible de l'Italie, ainsi que la démonstration de la hauteur de notre pays même lorsqu'il apparaît médiocre, voire en déclin.. C'est un beau film L'erreurprofond, complexe et jamais pareil. C'est comme l'oignon de Peer Gynt De Ibsen ou comme une matriochka qui contient des dizaines de poupées : la plus centrale est précisément cette dernière réflexion, qui fait de nous un peuple sympathique mais souvent indolent, qui, aujourd'hui plus que jamais, semble avoir perdu la vitalité et surtout l'envie de se battre le plus batailles importantes pour sa survie.