D'après une pièce de Filippo Gili, mise en scène par Francesco Frangipane qui a également réalisé le film, une histoire qui raconte un choix impossible et cruel que deux enfants sont obligés de faire. La critique de Daniela Catelli.
Antonio et Elena sont deux frères jumeaux, adultes et sans compagnons. Le premier vit en contact étroit avec la nature, le second apprend la natation aux enfants. Les parents forment un couple bourgeois, sans proches. Les médecins révèlent aux enfants que leur père et leur mère souffrent tous deux d'un syndrome dangereux et grave et ont besoin d'une greffe de cellules souches, leur assurant que tout sera résolu si, comme c'est fort probable, ils s'avèrent tous deux donneurs compatibles. Mais la vie ne se soucie pas des possibilités, les mettant face à un choix tragique : seule Elena est en mesure de subir l'opération et ils doivent donc décider quel parent sauver. Qui va-t-on condamner à une mort certaine ?
Du haut d'une tour froideadaptation cinématographique du deuxième chapitre d'une trilogie théâtrale, écrite par Philippe Gili et amené au succès au Theatre directement de Vanessa Scaleraqui reprend son rôle d'Elena dans le film, est le premier film de Francesco Frangipane, directeur artistique du vertueux Teatro Argot Studio de Rome, héritier de la splendide tradition romaine des théâtres hors-scène, où de nombreux acteurs se sont confrontés au fil des années à des textes inédits et à une dramaturgie expérimentale, devant un public assis à quelques mètres. . Un terrain de formation fondamental qui a permis la découverte de jeunes auteurs et celle d'interprètes aujourd'hui réputés pour leur travail au cinéma et à la télévision. Comme, outre Scalera, Giorgio Colangeli, qui joue ici le père. Ils viennent plutôt d’autres routes Edoardo Pesce (Antonio) e Anna Bonaiuto (la mère), qui conjuguent leurs talents incontestables pour les mettre au service d'un texte ambitieux et paradoxal, .
Les étrangers ou les proches demandent généralement aux enfants en souriant s'ils aiment davantage leur mère ou leur père : si le choix est fait, tout le monde rit bien, y compris les parents. Ils savent qu’il est impossible de quantifier l’amour envers ceux qui vous protègent et prennent soin de vous et que les préférences n’ont aucun sens à cet âge et changent souvent selon les circonstances. En tant qu'adultes, vous pourrez jouer à « Qui jetteriez-vous de la tour ? », dans lequel il vous est demandé de choisir entre plusieurs personnages, dont l'un doit nécessairement être sacrifié. Mais le dilemme auquel Antonio et Elena sont confrontés est existentiel, ce n'est pas un jeu, il les confronte à leur fragilité, leur colère, les frustrations d'une vie et l'impossibilité de faire un choix selon des critères incroyablement rationnels ou à l'écoute de leur instinct. . La science, de son côté, exige une réponse : quelle vie devons-nous sauver ? L'hypothèse au centre de l'histoire est évidemment paradoxale, comme les questions ci-dessus, mais elle nous demande d'essayer de réfléchir à notre responsabilité envers les personnes que nous aimons, elle nous met face à ces moments de la vie où nous aimerions tout à faire sauf choisir, mais il faut choisir car c'est ce que doivent faire les adultes pour avancer.
Qui veux-tu sauver ? Qui veux-tu tuer ? Voulez-vous que votre père ou votre mère soit abandonné à son sort ? Si vous saviez qu’ils sont irréversiblement malades, voudriez-vous que la science travaille dur pour prolonger même ce genre de vie pour eux ou préféreriez-vous les laisser partir ? Seriez-vous capable de revendiquer le droit de faire un choix qui implique un problème moral aussi énorme ? Du haut d'une tour froide il ne donne pas et n'est pas intéressé à donner des réponses théoriques, il nous montre seulement les effets de la décision (ou de la non-décision) sur celui qui doit la prendre, c'est-à-dire deux enfants qui n'ont jamais vraiment grandi, libérant leur besoin d'amour , accentuant les différences de caractère et exaspérant le conflit dans les relations avec les parents (dynamique normale, ici exaspérée par le fait que seuls les enfants sont conscients de ce qui est encore un secret). Du haut d'une tour froide pose les questions existentielles auxquelles sont confrontés, dans l'indifférence des dieux, les personnages d'une tragédie grecque, qui se déroule ici dans un milieu bourgeois. Le film raconte ce conflit d'une manière parfois raréfiée et un peu froide, suffocante comme l'air qu'on peut à peine respirer au sommet de cette tour dans laquelle est enfermée l'histoire, depuis les parents jusqu'aux enfants. de manière circulaire. Si ici et là la métaphore et la théâtralité d'une hypothèse volontairement absurde apparaissent trop clairement, ce n'est certainement pas une vision qui laisse indifférent, également grâce à un quatuor d'acteurs en état de grâce.
