Après Black Phone, d'après une histoire de Joe Hill, Scott Derrickson revient rendre visite aux personnages du premier film dans une suite se déroulant dans la glace, avec de nombreuses références cinématographiques. La critique de Daniela Catelli.
Comparé à de nombreux réalisateurs qui font de l'horreur, Scott Derrickson s'est toujours démarqué par son amour et sa connaissance du genre, ainsi que par une mise en scène capable de créer de l'anxiété de manière adulte, sans recourir à des frayeurs faciles ou à des formules prévisibles. Black Phone est sorti il y a trois ans, inspiré d'une histoire très « kinghienne » du fils du roi du frisson, Joe Hill, et nous l'avons beaucoup apprécié pour la crudité et la maturité d'une histoire qui, bien qu'ayant des racines dans le surnaturel, a réussi dans la dynamique des personnages et dans la création de la figure d'un clown tueur en série démoniaque et pédophile, pour lui donner une structure très réaliste. (voici la critique, au cas où vous seriez intéressé). Aujourd'hui arrive une suite que Derrickson a écrite avec son ami C. Robert Cargill mais qui pour des raisons évidentes est originale car elle reprend les personnages créés par Hill et leur donne un développement indépendant. Même s'il s'agit d'un film d'excellente facture, où les moments de véritable angoisse ne manquent pas, Black Phone 2 a un impact moins fort que le premier car c'est une suite qui devient de temps en temps un prequel et une origin story et utilise – on ne sait pas si volontairement ou non – de nombreuses références à d'autres films d'horreur.
Le surnaturel, à partir duquel tout a commencé, devient ici prédominant et avec le retour du Raptor devenu démon, qui entre dans les rêves capable de tuer la sœur de Finn, il est impossible de ne pas penser au Cauchemar de Wes Craven et à Freddy Krueger (nous supposons que c'est un hommage). Partagé entre le feu et la glace, dans un Colorado isolé par la neige qui rappelle, ce n'est pas un hasard, le décor de The Shining, Black Phone 2 est essentiellement une confrontation entre les personnages du premier film (plus le frère de Robin, l'ami de Finn) et le tueur en série tué sous sa forme matérielle dans le premier film. Suite au rêve d'un coup de téléphone de leur mère à Gwen, venue d'un camping chrétien en montagne 25 ans plus tôt, les trois se rendent sur le lieu où ils découvrent l'origine du rapace et de ses premières victimes. Si dans le premier film le masque était véritablement inquiétant et cachait la menace par son immobilité et son imperturbabilité, ici les apparitions du démon sont paradoxalement moins inquiétantes. Par rapport au premier, les références religieuses sont beaucoup plus évidentes : fondamentalement, le thème est l'au-delà avec la dichotomie enfer/paradis et il y a aussi de la place pour une fouille chez les chrétiens sectaires et les croyants sincères, ce qui suggère une référence à l'Amérique actuelle. La fin est clairement positive et consolante. Dans l'ensemble, nous avons apprécié les performances de Mason Thames et Madeline McGraw et surtout celle de ce grand acteur qu'est Demian Bichir, la bande originale et la mise en scène suggestive et expérimentale de Derrickson, mais au final on se demande si cette suite (comme beaucoup d'autres, après tout) était vraiment nécessaire.