Père, mère, sœur, frère, la critique du film de Jim Jarmusch présenté à Venise

Trois épisodes pour raconter la vision de la famille selon Jim Jarmusch dans un travail composite et minimal dans lequel l'auteur démontre sa maturité et condense les réflexions et le style ironique de narration qui lie ces personnages à d'autres de son passé. Revue du père, mère, sœur, frère de Mauro Donzelli.

La décomposition d'une famille, trois moyens mortelles, constituent l'histoire d'un univers notoirement plus battu par la rancune dormante ou se manifeste au fil du temps ce bon refuge alors que vous persistez toujours à revendiquer des cartes estampillées. La famille selon Jim Jarmusch, auteur qui a passé et en a dit beaucoup qu'ils voulaient prendre du temps pour une histoire minimaliste, dans laquelle il emprunte le talent des actrices et des acteurs qui aiment et racontent les personnages les plus d'actualité qui existent, père, mère, sœur et frère.

Un triptyque, un père, une mère, une sœur, un frère, dans lequel les relations entre adultes (parents) et enfants (enfants) sont confrontées, s'installent aujourd'hui dans trois villes différentes. Cela commence par le père, dans lequel deux enfants qui ne sont plus jeunes, joués par Adam Driver et Mayim Bialik, vont constater, comme rarement accorde, le père âgé (Tom Waits) qui vit dans rien, à la campagne. C'est l'hiver, et le «vieux» semble de plus en plus dans les difficultés économiques, c'est du moins ce que pensent les enfants. Dans le deuxième épisode, nous déménageons dans les quartiers élégants de Dublin, en Irlande, où l'écrivain de mère rigide Charlotte Rampling – qui mieux qu'elle a toujours un nouveau sens au terme rigide et modifié – accueille les filles à la maison, le méconnaisable Cate Blanchett et Vicky Krieps, très différents.

Notez et aimaient les visages qui se sont clairement amusés à se prêter à ces histoires entre la comédie et la mélancolie que seules des années de malentendus dans la famille peuvent générer. Jarmusch lui-même semble vouloir mettre ses mains en avant, expliquant dans la direction note comment une sorte « de films anti-action, avec un style paisible, soigneusement construit pour permettre aux petits détails de s'accumuler ». Il ne fait aucun doute que c'est le cas, c'est l'un de ces films muets qui donnent du temps aux phrases et aux regards à s'installer dans la pièce, ils font écho au climat officiel qui est renouvelé dans les familles lors de la consolidation des années de rencontres sporadiques, entre les anniversaires et les fêtes commandées. Si les références à un retour de Rolex « mythologique », vrai ou non, et la façon de dire « Bob est votre oncle », qui fait référence à quelque chose comme « Here Is », est le troisième et dernier épisode à étendre l'univers émotionnel de l'histoire.

Si les deux premiers jouent en attente et avec une ironie embarrassée, ce sont les sœurs, les frères, le troisième et dernier l'épisode qui nous semble donner un plus grand corps au sens même de ce film. Nous sommes à Paris, où deux jumeaux reviennent pour la dernière fois dans l'appartement des parents, en attendant, il est décédé dans un accident, où ils ont passé beaucoup de temps en tant qu'enfants. La mélancolie ici est plus au premier plan, ainsi que la tendresse très particulière de la relation entre les jumeaux. Pour Jarmusch, l'héritage laissé chez les enfants par la génération précédente, cosmopolite et débridé, habitué à vivre à New York mais aussi en Europe, au-delà des conventions et dans un environnement artistique, semblent résumer pour Jarmusch. Une génération a raconté dans de nombreux moments de sa carrière par le réalisateur lui-même.

Des moments de la vie, des journaux et aussi triviaux, voulaient mettre en scène et démontrer simplement sa puissance maximale après des décennies de cours, sans guirlandes, scellant dans la magie des jumeaux qui communiquent au-delà des mots et des pensées. Une capacité mystérieuse, comme le cinéma, à exciter même uniquement avec un regard, portant le poids et la richesse d'une histoire laissée comme une dot à transporter dans la dot, ce qui le rend propre et le transformant en quelque chose de très personnel.