Du best-seller international de Colleen Hoover au grand écran. Reminders of Him raconte une histoire déchirante mais authentique de pardon et de renaissance, mettant en valeur les performances intenses de Maika Monroe et Lauren Graham.
Reminders of Him arrive à l’écran avec le poids et les attentes d’un phénomène éditorial mondial. Réalisé par Vanessa Caswill, il s'agit de l'adaptation du roman du même nom de Colleen Hoover, une auteure qui est devenue ces dernières années une véritable sensation littéraire internationale grâce à des best-sellers comme It Ends with Us (également protagoniste d'une adaptation très médiatisée). Traduit en 45 langues, avec plus de 6 millions d'exemplaires vendus rien qu'aux États-Unis, le roman se transforme en images, donnant vie à une puissante histoire de douleur, d'amour et de rédemption.
Kenna Rowan (Maika Monroe) retourne à Laramie, Wyoming après avoir purgé cinq ans de prison pour homicide involontaire. Elle conduisait la voiture dans laquelle, suite à un tragique accident, son petit ami Scotty (Rudy Pankow) a perdu la vie. En prison, elle a donné naissance à une petite fille, Diem, qui lui a été enlevée alors qu'elle portait encore des couches et qui vit aujourd'hui avec les parents de Scotty, Patrick (Bradley Whitford) et Grace (Lauren Graham) Landry. Kenna ne veut qu'une chose : rencontrer la fille qu'elle n'a jamais pu élever. Mais comment se présenter devant la famille que l’on a détruite et espérer être accueillie ? Pour compliquer encore les choses, il y a la rencontre avec Ledger Ward (Tyriq Withers), ancien joueur de la NFL et propriétaire de bar, avec qui une entente immédiate naît. Ce que les deux ignorent, c’est que leur passé les lie bien plus qu’ils ne l’imaginent et rouvrira des blessures qui n’ont jamais complètement cicatrisées.
Le film suit fidèlement la structure du roman, tout en retravaillant pour le mieux certains détails. Ce n'est pas un hasard si Hoover elle-même a participé au scénario avec Lauren Levine, toutes deux également impliquées en tant que productrices. Là où le livre s'attardait sur la dimension romantique entre Kenna et Ledger, le film se concentre sur le véritable cœur de l'histoire et ses thèmes plus profonds : la culpabilité, le désir de rédemption et les nombreuses formes d'amour, même lorsqu'elles semblent impossibles. Maika Monroe, l'une des scream queens les plus populaires de sa génération, donne peut-être l'interprétation la plus intime de sa carrière. Il démontre une intensité dramatique capable de générer une empathie immédiate. De plus, il incarne parfaitement la douleur viscérale de Kenna, la transformation intérieure suite à l'accident et le mélange de peur, d'espoir et de désespoir qui accompagne chaque tentative de reconstruire sa vie. Tyriq Withers convainc dans le rôle de Ledger, évitant le cliché du simple intérêt romantique.
La vraie surprise, c'est Lauren Graham. Le visage historique de Filles Gilmore elle incarne une mère très différente de Lorelai Gilmore, montrant à quel point elle a grandi en tant qu'actrice. Grace porte le plus grand poids émotionnel de l'histoire : elle a perdu son fils unique, qu'elle aimait plus qu'elle-même, et elle est prête à tout pour protéger sa petite-fille. Mais que signifie réellement « protéger » lorsque la personne qui veut entrer dans la vie de Diem est sa mère ? C'est justement dans cette fracture émotionnelle que évolue le personnage. Dans le roman, il reste un rôle marginal, tandis qu'à l'écran, même avec peu de scènes, sa présence a un impact énorme. Son conflit interne explose avec force et Graham mène ce qui est probablement la scène la plus émouvante du film : un moment de vulnérabilité poignante et authentique.
Les tensions émotionnelles s'entremêlent à plusieurs niveaux : il y a Kenna, impatiente de rencontrer sa fille ; Patrick et Grace, pleurant la perte de Scotty et incapables de pardonner à la personne responsable de sa mort ; Ledger, déchiré entre son amitié pour Scotty, sa loyauté envers les Landry et son attirance pour Kenna. La force du film réside dans le naturel avec lequel il nous identifie à chacun d'eux, nous poussant à nous demander comment nous aurions réagi dans les mêmes circonstances. Se dessine un récit intense et crédible, composé de portraits féminins mémorables et capable de transmettre l'émotion d'une histoire significative et jamais artificielle.