Une comédie déguisée en autre chose, qui s’attarde sur les grands thèmes de l’antiracisme et de l’antifascisme du bon côté. David O. Russell confirme l’habituelle approche ludique et quelque peu exhibitionniste du cinéma, qu’il s’agisse d’écriture ou de mise en scène. Présenté au Rome Film Fest et dans les cinémas à partir du 27 octobre. Revue par Federico Gironi.
D’abord, on peut se demander pourquoi ce film s’intitule Amsterdammême s’il raconte une histoire new-yorkaise, américaine.
Pour l’expliquer, il suffirait de dire qu’une parenthèse européenne de l’histoire s’y rapporte, un long flash-back qui concerne les années de la Première Guerre mondiale, et qui explique comment et pourquoi les personnages de Christian Bale, Jean-David Washington Et Margot Robbie ils se sont rencontrés. Et puis, vaguement, le sens de Amsterdamdans ce film, il peut faire un peu penser au « Nous aurons toujours Paris » de Casablanca.
Mais revenons à New York.
Le New York de 1933, où le cabinet médical ridé, minable et vaguement toxique Balle est jumelé avec l’ami de toute une vie, l’avocat noir de Washingtonpour enquêter sur une mort suspecte, puis sur une autre dont ils finissent eux-mêmes par être les suspects.
Une histoire fine et complexe, de nombreux personnages, qui fait un clin d’œil au noir, mais le colore de différentes nuances, le fait se croiser avec l’histoire et concentre ses puces sur les cases toujours gagnantes de l’antiracisme, de l’antifascisme et de la lutte de ceux qui ont peu (ou pas) contre ceux qui ont de l’argent et du pouvoir et ne poursuivent que les intérêts de quelques-uns.
Il y a donc actualité, et il y a genre, et il y a L’approche ludique et quelque peu exhibitionniste habituelle de David O. Russell au cinémaqu’il s’agisse d’écriture ou de mise en scène.
Tout d’abord, tout d’abord, Amsterdam c’est une comédie.
Pour comprendre cela, il suffit de regarder le personnage de Balle, qui est le meilleur de tout le film, ainsi que le principal. Un vétéran avec un œil et un buste de verre, assez échevelé et désordonné pour se souvenir du Lieutenant Colomboqui essaie sur lui-même des drogues étranges qui ne sont pas très légales et qui dirige une clinique pour les vétérans comme lui.
Un personnage bizarre, dans une comédie déguisée en autre chose qu’un flirt avec le noir, les intrigues du pouvoir, de l’argent, de la politique, de l’histoire.
Alors, puisque les analogies ne manquent pas, et qu’elles sont évidentes, cela m’est arrivé, en regardant Amsterdampenser avec insistance à Vice de forme de Paul Thomas Andersonet la différence entre un réalisateur comme lui et un autre comme Russel.
Entre celui qui aime le cinéma, et celui qui aime jouer du gigione au cinéma.
Pour l’amour du ciel, Amsterdam est aussi amusante, sans retards excessifs et avec un désir explicite d’être évident, expliqué, déclaré dans chaque détail, chaque intrigue et chaque intention.
Drôles sont aussi de nombreux personnages confiés à des interprètes tels que Chris Rock, Matthias Schoenaerts, Michael Shannon, Mike Myers, Taylor Swift, Zoe Saldaña, Rami Malek et Robert De Niro, Juste pour en nommer quelques-uns. Beaucoup, pas tous.
Mais, encore une fois, tous ces noms et rôles ne servent que le jeu de Russell, c’est-à-dire un jeu maximaliste et facile qui amuse probablement plus son auteur que le spectateur.
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