La critique du film de Jafar Panahi sur l'Iran aujourd'hui

Est le Maître des petites choses, Jafar Panahiqu'il s'agisse d'un ballon blanc ou des courses d'un chauffeur de taxi de Téhéran. Au fil du temps, cependant, La simplicité de la narration et la capacité extraordinaire à l'utiliser inévitable, est venue de plus en plus frontale pour un affrontement direct avec le régimedirectement proportionnel à la persécution subie, en prison et à l'extérieur. Partant également d'un simple accident, comme dans le cas de ce premier film réalisé après la sortie de la prison et la période passée à l'étranger, toujours tournée sans autorisation et entièrement en Iran.

Un simple accident C'est son film le plus politique, il le prend directement avec ceux qui utilisent la violence contre les citoyens sans défense. Une plainte à sa manière, avec le talent de l'auteur et de l'artiste, de trop de fois où les yeux de son peuple sont restés fermés ou ont été les yeux bandés par ceux qui continuent à perpétrer la violence comme la seule réponse. Il le fait en montrant des femmes sans voile, un hommage clair à la lutte de la rébellion en place dans son pays, mais sans se priver de l'arme la plus révolutionnaire pour un artiste: ironie. C'est en fait paradoxal et dramatique, plein d'humanité même sans pouvoir se permettre de nier le cycle de violence irrépressible, cette journée qui implique un groupe de compagnons de voyage improbables. Malgré cela, ils semblent parfois les amis délabrés lors d'un voyage dans un film de copain.

Ils errent avec une camionnette entre la ville, le désert et les pentes montagneuses, avec un compagnon de voyage fermé dans un caissier, discutant et argumentant de ce qu'ils reconnaissent comme un tortionnaire des services régime. C'est ce qu'ils ont en commun, tout le monde Devant un dilemme éternel: se venger ou prouver une autre épaisseur humaine? Il est confronté à cette question qui pose indirectement chaque spectateur et chaque compatriote, y compris des hiérarchies, y compris le pouvoir.

L'hypothèse de départ est un petit accident, tandis qu'un couple avec un enfant et un autre enfant sur le chemin du retour, la nuit, dans la voiture. Ils ont frappé un chien, le chef de la famille sort, se vérifie et se décompose. Ils ont remis en marche, mais avant d'atteindre une maison mécanique, il reçoit un appel téléphonique et atteint leur voiture, a bossé. Le lendemain, il suit le père, qui Pense qu'il a reconnu comment son tortionnaire alors qu'il avait été enfermé en prisonoù il a simplement fini par prétendre être payé. Il le poursuit, le frappe et l'enferme dans le capot de sa camionnette. Il pense qu'il peut l'enterrer vivant dans le désert, de plus en plus convaincu « la jambe en bois », ainsi surnommée par les prisonniers pour sa prothèse. Mais l'homme semble convaincant de nier que c'est lui, les doutes commencent à attaquer le mécanicien, qui essaie ensuite d'impliquer d'autres personnes qui ont subi le même sort, en prison, et de demander leur avis.

C'est le début d'une rivière en entier, une concaténation imparable des événements, dans le style minimal pur de Panahi. Les gens ordinaires sont impliqués, appartenant à la classe populaire. Ce sont des blessures et réagissent d'une manière différente, gardant une humanité qui remplit le cœur. Pourtant, ils sont victimes de traitements oppressifs libres, ceux dans lesquels le gouvernement ne semble agir que pour maintenir la peur, pour se convaincre de ne pas l'essayer de première main. La compétence de changement de ton reste impressionnante, jamais excessive et toujours troublantesans parler de la malheureusement de l'histoire d'un régime autoritaire universel. Que dire donc, de la fin, pourquoi Panahi sera également bon pour commencer ses films comme n'importe quel lundi matin, mais la conclusion, jamais comme dans un simple accident, laisse en place et admiré.